花痴的思考与评论（添加中）

胡月

《海湄的心灵空间》

    昨天，我利用在优酷网看美国歌舞剧《Singin In The Rain 》的间隙，带着一束红丁香去了海湄的博客。海湄不在家，我把红丁香放在窗台上。然后，轻轻地打开她博客里的一扇一扇门，她的小屋像月光下的一颗树，神秘之中携带了淡淡的忧伤。

还有谁比我更熟悉细嫩的
青杏，那个味道躲进
和菊的童年，树木、天空、害虫以及会飞的果
在我们透明的小心眼和乳白的壳上
一点一点的啃，那时候
我们啮齿，我们偶蹄
我们躲在树洞里
我们看到狼拖走我们的草
                    ——海湄《有这么一些细节（组诗）3》

    此时，歌舞剧的音乐弥漫了过来。我感觉自己并不那么纯粹，难以抵挡这种诱惑。犹豫片刻，还是悄悄地离开了海湄的小屋。夏初夜的天空飘洒着丝丝雨滴，这是不是神秘之树与诗歌的一场泪水？

1。雨，落在我身上

    人在面对困惑实行自救时，总会在自身、或者自身以外寻求到一种潜在的力量，正是这种并不显露的支撑，使得我们能够从繁复的事物和人际关系中解脱出来，重新回归自己选择的道路。那些有着清晰的思维和理想的人，有时也会陷于极大的苦闷和无聊中，这也是诗歌必不可少的营养和水分。

    “又感觉密不透风，又感觉氤氲弥散在周围，又感觉到夜的诡异，又感觉那个遥远的悬崖飘过来，除了悬浮还有深渊，又是害怕，我开始用害怕制造更多的害怕，我沉浸在害怕里，听翅膀折断的声音，一下、两下、三下，它怎么不一下子折断。”——海湄《为什么写？》

    从海湄的这段文字里可以看出，她的突围之路已经临近了未知的领域。面对理想的境界，观察者的局限，溢于言表。此时，她身处果园，却在想着街道和街道上匆匆忙忙的人群。这是她心细造成的一种困惑。在果园和街道之间，我们可以听从感觉，让心灵自己来选择。

雨，落在我身上与落在树叶上的
方向是不同的
这时我正站在树下
辨认和聆听它的声音
开花的石榴树
沙沙的，它伸出的碧绿的叶
像我的思绪，有些硬、有些软、有些湿润、有些尖锐
很多美需要这样等
一寸一寸的等
以后，我们能回忆起来的
也只有它们包围这个世界的颜色
                    ——海湄《有这么一些细节（组诗）7》

2。紫色的蝴蝶兰

    在海湄的博客里，关于蝴蝶兰的描述有这样一段文字。
   “ 我有三棵紫色的蝴蝶兰，去年开花的时候我曾贴过它们的照片，毛融融的开了七十多朵，今年它们三姐妹剩下了两棵，有一棵还在生病，可是今年它们还是抽出两根剑，这会耗尽它们的体力，可是我不能阻止它们的开放，也许这是最后的一次，就让它们开吧。
    我还有一棵白色的蝴蝶兰，今年是第一次开；还有一棵黄色的，今年也是第一次开；对于它们的开放，我充满了期待，可是我也知道期待是幸福的，一旦开放了就意味着告别，向花朵、向美丽、向生命的告别，这种告别是辛酸的、是无奈的、也是伤感的。”

    在海湄的蝴蝶兰照片前，我沉思良久。她对植物和小花小草的每一次关爱，是不是倾注了比常人更多的心血？我们只有在真诚付出的基础上，才能获得欣赏的愉悦和美，来不得半点虚假和欺骗。诗歌也可以是自己心中的蝴蝶兰，虽然一年只能生出几片完整的叶子，但那是一种真实的释放，是生命的延续。

    也许，海湄身上这种蝴蝶兰的气息，会通过语言浮现出来。有点忧伤，却也执着。

《住在世俗》
你不能滑下来，不能，你长着蹼
墙上的壁虎一定这么想
我讨厌站在弧度上
我讨厌四处攀爬
我讨厌一个像万宝箱的塑料袋
里面草兽混杂，很可能是一个血盆大口
我的生活啊，我向你赔礼道歉
我丢失了从小豢养的理想
我潜伏在哀伤里
我固执的坐在台灯下
想，明天好好地写诗歌，好好地做女人
                    ——海湄

    街道迷失的雨滴，每一次细微的坠落都容易被诗人感知、渲染。我们行走在其中，细雨滑落脸颊或者缠在发梢，它的方向迷离，不会因为你的来到而改变。

3。黑夜，与海对白

    每个人的心中，都有一个属于自己的海。不管是见没见过海的人，都一样。人的心灵，总是拥有一对十分奇特的翅膀，它能让你拥抱一切。

    一个漆黑的夜晚，海就无缘无故地呈现在海湄的面前。
    “ 当我接近海才发现海也有自己的光明，刻意的选择一块浸在海里的礁石坐下，脱掉皮鞋，刹那间海水就凉凉的亲吻着我的脚，一波一波，上上下下，一股亲人的感觉油然而生，那浪也随之而来，身前身后开满了海水的花，浪花的开放不是默默，也没有半点的羞涩，在轰然的喊叫声中炸开，壮丽的摄人心魄，而我就在花中接受它狂热的爱恋。 夜很深了，海不知疲倦的说着，我也说着，我们就这样在黑夜对白，很静很静，只有海和我的声音。”（海湄《黑夜，我与海对白》）

    这种久违的诉说，是唯一能让梦境逸出的方式。海风展开它的翅膀，海湄的心跟着遨游。在幽静的海滩上，写下自己的名字，水是咸的，爱人啊，你在哪？

《我要把大海写给你》
我想把自己的大海写给你
博大、深远、风情、妈妈、恋人、怀抱
都不能说明我的海
如果说海是最大的水
再硬的双肩也担不走它的汹涌和苦涩
做它最小的孩子吧
让它装满乌云、白云、彩云的胸怀
把你劈头盖脑的卷上沙滩
这才是你的海
一个用宁静换取浮躁的家伙
                    ——海湄

    海德格尔对荷尔德林的诗歌描述，是多么优美。我还没有这样的能力，我只是试图在海湄的语言、文字之间，找到那条通向她心灵空间的幽径。然后，探访那颗种子发芽成长的经历，以及它不一样的结果。

    有人说，诗在本质上是私人性的脆弱的。有人说，诗是一种语言幻象，是智者的游戏。等等。。。在我看来，诗歌是作者的一种自我资源，是一种精神自我流放的载体。它的每一次呈现，都携带了作者的体验和思想，并不是一种玄学和呻吟。浑然一体，而又相互融合。读海湄的诗歌，就有这样的感觉。

《我不能颓废》
我顽固的认为墙缝里的树
是风的，缝隙很细
还有七八处转折
段与段之间旧裂痕连着新裂痕
看不出深浅，总之，那里有一棵小树苗
风一来它就摇，它摇我就想它从哪来
到哪去，它是不是要找我
我想不出来就一直想
我想到后来就头痛
好像它真的是我
好像我们摇摆的幅度也一模一样
                    ——海湄

    这种语境，是心灵撕开混沌状态的表达——像墙头那颗树苗那样，随风摇晃后，需要重新认知自己的那种表达。艺术之路，在自己脚下。悄无声息，却能看见原野上的火光。

2009-05-10

[ 本帖最后由 胡月 于 2009-5-23 15:47 编辑 ]

武晓声

海妹的诗写得很好，海妹的花痴级别也很高

zlg

来瞅花猪猪~~~

胡月

原帖由 武晓声 于 2009-5-23 17:50 发表
海妹的诗写得很好，海妹的花痴级别也很高

偶尔巧合。。。

胡月

《最后的单纯》——读金铃子《奢华倾城》

收到女诗人金铃子诗集《奢华倾城》时，春雨一直轻轻飘洒，站在雨中的我心想，这个时节，垫江二中的那片山坡，是不是还会有一个小女孩清丽的身影。

    打开诗集，诗观中的一句话，“诗歌的力量与词语无关，它只与一种气质相关。”给我的印象深刻。虽然在网络认识她很久了，对她説的这种气质还是有些模糊。于是潜下心来，想要在她的作品里找到真正的答案。这是一个缓慢的过程，从垫江二中的那片山坡到湖北的一片池塘，从成都的平房到重庆的高楼，从济慈到拜伦，从波德莱尔到叶芝，我试图在她的生活轨迹和阅读习惯上找寻那些隐秘的关系，软与硬的平衡。

    自古以来，男性就喜欢展露自我，极端一点的把自己交与陌生，温和一点的把自己交与习惯。而女性不一样，她们喜欢融入万物，静谧，把自己笼罩在一片幻想的薄雾中，虽然她们害怕黑，拒绝黑，但她们喜欢在暗夜里流放。身体在灯光之下，心灵已经巡游。她们喜欢安静地幻想，细腻而执着。

    黑暗里你亮着灯。打开窗，打开
    我就飘进来了
    吃你那热乎乎的玉米馍馍

    我呼吸到你思念我的空气，
    知道你在想我。
    如果我善于等待，
    我是可以等到你的。

    槐树底下是西餐厅，街道昏暗，阴风四起
    我卷起风衣，遮住脑壳吼道：好狂的风
    阎王在对我阴笑。怵了，你知道我好胆小
    想了想，还年轻，黄泉路下熟人不多
    就硬着脸，塞了点银子
    转世了。

                    ——金铃子《我是可以等到你的》

    这种回到人本身的写作，体现了女性鲜活的语境，流动、美。
    语境和气质的形成，与她的生活环境和阅读习惯有着很深的渊源。作为七十年代出生的女性，她眼见了社会变革所带来的各种思潮对人们的冲击、震撼和洗涤。她是一个喜欢静思的人，并没有被这种炫目之光所淹没。而是静下心来，通过阅读和观察，在这种炫目的光和影中，寻找属于自己的那一部分。有了这样的准备，她的忧虑和欢喜都是淡淡的。通过认知和思考，化解了其中的一些悲喜。从而，能够**地、充满灵性和智慧地去写作。

    亲爱的，假如我退后一步
    我们就在一起了
    但，这躯壳
    在六月的清晨，总是摇摇晃晃
    向太阳奔去
    它经过绿洲，楼道，人才交流中心
    经过卖报的，算命的，行骗的人群
    就倒下了
    你还在津津有味地咂嘴：来
    我们喝一杯，你看你
    染上外乡客的疥疮了

                     ——金铃子《躯壳》

    金铃子的诗歌多使用平常的意象，干净的语言，没有故作之态，“芳香、颜色和声音在相互应和”（波德莱尔《应和》）。时而轻声流淌，时而婉转忧伤，或者安静，或者热切。自然的旋律和节奏让你能默默地跟着她的气息游走、流连。

    一只蝴蝶在摊开的报纸上飞来飞去
    落下。起飞。落下
    卖报女人的脸，如浸泡在水中般苍白
    她向天空望了望，有什么就要发生了
    果真发生了

    啪。蝴蝶从她手中滚落。
    她啐了一口，说道：哼！你以为你是梁山伯。
    一张报纸在她手上，随后摊开。
    我听她呼吸有些粗了起来
    脸上也开始有了红晕。

                    ——金铃子《蝴蝶》

    在写作中获得高峰体验时，就能信手拈来。平常就是智慧、哲理和色彩。人，作为诗歌文本的主体，也会融合进环境的层面，从而达到多元共存的格局。

    倘使我有表示忧伤的时光
    亲爱的，不要理我

    当音乐响起，这沉闷的华新大街
    几乎从来不哭
    爱，失去了均匀的节奏
    撞得粉碎的身体，颓然跌落
    排鼓接过第六段高潮，开始就等于结束

    这是什么调子，不舞不歌
    短小的引子，一开始就出现了撕裂。
    孤独的喧嚣四度上扬，引出悲戚。

    重庆，那把发黄的藤靠椅
    我坐在这里，倾听。日历停在六月二十三号
    一切和当时一样，一切与过去一样
    没有什么，抵达内心

                    ——金铃子《歌》

    这种既不华丽夸张，又不支离破碎的流淌，去掉了当下的浅薄、急功近利、庸俗化的写作。充满了对“人”深切的关怀和深深的爱意，开启人性光辉的那一面。

    面对面坐着，我狗尾巴草玩具去哪里了
    你从集市上给我买的冰棒呢，我渴
    安慰的乳汁，我的生着芳香的布鞋
    “等等吧，等长毛兔卖个好价钱你就去上学
    手杖上沉浮无数的梦与安慰
    肥皂泡和人，紧握着我的心
    你在宽厚，我在堕落

                     ——金铃子《奶奶，3》

    秀美和安静的心，让她能够接纳天籁般的呼吸和风声，能够独守一般人不能容忍的孤寂和纯粹，胸怀理想，用自己的方式，最大限度地靠近未来。

    “我脉管中的鲜血/归于空虚/只能把狭小的房间，涂抹一次/不为人知的痛，低下了头”《尾声》。我想每个歌者都有她的困惑和忧伤，困惑永远存在，忧伤也与生俱来。正是这些，使金铃子选择了最后的单纯。观察者的局限没有左右她的语境，她一直等待着，仰望着星辰。

2009-5-3

胡济卫

与我们那个年龄段写诗的胡月是一个人……？问好！

爱恨无边

原帖由 胡济卫 于 2009-6-28 17:06 发表
与我们那个年龄段写诗的胡月是一个人……？问好！

喊他花猪花帅花心都可以

随风埋伏

读过好诗。谢谢胡月。