[原创] 《黑白琴键上的灵魂乐章》

空灵部落

   
                    《黑白琴键上的灵魂乐章》

                                            作者：空灵部落
　
    钢琴是“上帝”赏赐天才的礼物。钢琴师的非凡天赋，注定要在黑白的琴键之上，弹奏出他们的灵魂乐章。无论是钢琴大师的传世佳作，还是关于他们的艺术作品，都为人们追求生活品质而喜闻乐见，尤其是奇情别恋的钢琴师更是人们关注的焦点。
                         黑色的琴键  执著的灵魂
                     ——《钢琴课》THE  PIANO(1992)
    英国少妇爱达(霍莉•亨特饰)衣着黑色的长裙与她那执著的个性，都融入了钢琴的秉性，宛若黑色的琴键，镶在宽阔的海滩或茫茫的丛林。爱达对钢琴的迷恋，达到了无以复加的地步。她甘愿以自己圣洁的身躯去赎回一个个黑色的琴键。当她完全拥有这部钢琴的时候，她已经离不开，以土地换回她生命之寄托的贝因斯。心灵的感应与肉体的交融，使她获得了情感的升华。生命中的爱情之花，在丛林的木屋中得以绽开怒放。
    当怒不可遏的丈夫，为断绝爱达的别恋，而劈断其食指的刹那，婚姻在爱达的心中猝然死亡。此时此刻，爱达对贝因斯的爱情之火，则猛然间燃烧得更为浓烈。这仿佛才是她远涉重洋的期盼和执著灵魂的寄托——浓烈的爱情战胜了苍白的婚姻。
    爱达在大海上拂弄着蓝色的波浪，像拂弄黑色的琴键一样，她感到了人性的解放。她忽然想告别她的痛苦和她的昨天。于是，爱达将其承受着太多的“痛并快乐着”的钢琴抛向了大海。当钢琴向大海深处沉没的同时，她又忽然意识到，钢琴已是她不可分割的生命，拥有博爱的大海，才是她生命和灵魂的最好归宿。于是，爱达将脚插入系于琴端的绳索之中而欲与之同归。执著的灵魂感动了“上帝”，在她品尝到“死亡的滋味”之后，“上帝”给予了她的新生。
    爱达作为黑色的琴键，身躯虽然娇小，但却奏响了人生的最强音。我们的灵魂也无不为之而共鸣。她是敢爱也敢为的坚强的女性，也是渴望爱情和充满激情的女性，更是为实现其神圣追求而将生死置之度外的伟大的女性。即便她没有娇艳的容貌，尽管其情调悲郁，但作为一个女性的形象将长久地封存在我们的记忆之中，作为我们赞美女性的一种意象和感觉，毫无疑问的成为我们浇灌爱情之花不可缺少的元素。
   人类文明的传承和道德价值的认同，将《钢琴课》中展呈出来的独特女性电影美学，放之四海而兼准。新西兰导演简•坎皮(Jane  Campion) 凭借此片在戛纳捧起了金棕榈杯而成为扬名国际的大导演。
                          跳跃的音符  变态的灵魂
                     ——《钢琴师的灵魂乐章》PASSION
    钢琴师的艺术人生，总是伴之以跳跃的音符。《钢琴师的灵魂乐章》（PASSION）正是以其变态的灵魂去演绎钢琴师的戏剧人生。女人无一例外的贯穿了这部电影的主轴。钢琴师派西和他母亲罗丝之间的情感异常的深厚，这种意味深长的爱并非乱伦，但一般人却不这样认为。当美丽的丹麦钢琴家凯伦的出现，使母子二人的世界产生了变化，罗丝一方面害怕会失去儿子，一方面又希望派西在爱情的滋润下可以结束自我鞭打的怪癖。凯伦不仅是派西音乐创作的伙伴，还是他性虐待的伴侣。然而，派西却开始感到烦恼，他根本无法离开他的母亲而独立生活。派西必须在两个女人之中作出决择，或是直接告诉凯伦，母亲将永远是他生活中最重要的人，而面临一场风暴……
    最终，凯伦伤感地离去，母亲罗丝也在多年以后经不住世俗视其为乱伦的目光而跳楼自尽。派西只好孤独地去了美国。
    电影中的钢琴是钢琴师母子的精神支柱和生活来源，黑白琴键上跳跃的音符决定着他们的命运。母亲要儿子弹奏大师的名曲，而使之财源不断并获得进入英国皇宫演出的殊荣。但儿子派西在日复一日的演出中厌烦了，一心想要创作自己的作品，但又苦于缺乏灵感，只有在变态的欢愉激情之后才能灵感喷发、音符雀跃。有不良行为的父亲,给母亲罗丝染上梅毒,使之身心受到严重摧残，因而只好把所有的情感都倾注到儿子的身上。长相守加重了派西的恋母情结。生命中最重要的女人，是母亲？还是爱人？
    派西在爱欲交缠的洪流中奇情别恋，母亲与爱人又为夺爱而发生着两个女人的战争，他无以在她们之间找到一个平衡点，更难以将其生命中的音符弹奏出充满激情，波涛汹涌的灵魂乐章。这是人世间对天才的嫉妒，是人们心灵暗角对天才批下的注释。我们不能因为钢琴师，成其为大师而荣光闪耀，便幸灾乐祸于其人性中的某种残缺。天才总是以牺牲童年的天真为代价的，尤其是两个女人的加盟，如同两柱强光的光合作用，更是注定了派西作为钢琴师所独有的变态的灵魂。
    罗丝的扮演者芭芭拉•荷西(Barbare  Hershey)表演精湛，尤其是那双传神的眼睛，与儿子恋母的眼光呼应交织，将母子情深演绎得炉火纯青。她还在1986年出演伍迪•艾伦执导的《汉娜姊妹》，并参加《基督的最后诱惑》而获得金球奖提名。
                          飞翔的旋律  漂泊的灵魂
                 ——《海上钢琴师》THE  LEGEND  OF  1900
    在上世纪初，于每年往返欧洲和美国的蒸汽船维吉尼亚号上，黑人司炉工拾得一个孤儿并为其取名：“1900”。船上人来人往，唯有“1900”终生都没有离开过轮船。因其具有钢琴天赋而不出其左右，并在轮船这个舞台上施展自己的才艺，获得了“琴声与海浪同舞”的赞誉。许多旅客从千里之外慕名而来，只为了一睹他神乎其神的表演。
   “1900”不属于任何一块土地，他伴送着无数移民到了被其视为“财富和自由”的国度，但他无论如何也不要这样的财富，他说：“大陆是无法弹奏的乐章。”在他的世界里只有飞翔的旋律。
    对于轮船，“1900”生于斯，也与其同没于斯，轮船是他的躯体，钢琴是他的生命，而他只是漂泊的灵魂。他有着非凡的洞察力，人间烟火一目了然。然而，爱情却与之擦肩而过。当他在现场灌录钢琴曲的时候，透过船窗看到了“海的女儿”，于是对女性的神往和畅然的梦幻从他的指间行云流水般涌现出来。当他欲将这张大碟赠予“海的女儿”作为爱的信物的时候，外界的干预总是使之缺失机缘。虽然他获得了她的一个吻，但他最终也只能眼巴巴地望着她，望着她踏上了美利坚合众国而独守遗憾。
   “1900”给人以自由的希望，而自己却不断地在大海中经过了数十年的漂泊。他对演奏钢琴的熟练程度，已经达到了“此时无琴胜有琴”的境界。轮船已经破旧不堪，好友也劝他离开，而他却甘愿与船共存亡。就在船主以六吨半的炸药将他们共同终结之前，“1900”还充满着天人合一的幻想：“希望天堂有钢琴!”
   “1900”是精神世界孤独的牧羊者。天赋给予他翱翔天际的资本。土地已是葬送其灵感的墓场。他的生命力需要潮湿的海风的滋润和辽阔的海空任其舒展。我们不能以世俗的眼光去衡量钢琴师的人生旅程，因为他们的艺术人生本身就是一部震撼人心的交响曲。
    本片由生于意大利西西里的古瑟普•多纳多(Giuseppe  Tornatore)执导，是一部荡气回肠的诗意旅程电影，并荣获了金球奖最佳电影配乐大奖。
    纵观电影世界，有关钢琴师的电影不仅于此，尚有《不朽真情+—贝多芬传》、《钢琴教师》和《枪击钢琴师》等佳片。如同一串红色的冰糖葫芦又甜又酸。虽然，钢琴师的生活空间与我们甚为遥远，但他们的精神世界，已潜移默化于我们的心中，无时不影响着我们，尤其是贝多芬《命运交响曲》的澎湃之声，常常萦绕在我们的脑际。与此同时，也让我们清晰地感悟到了钢琴师的灵魂乐章——黑色的琴键、跳跃的音符、飞翔的旋律、命运的交响……

黛眉

    太精彩的观影手记！好像你还漏提一部波兰斯基的《钢琴战曲》，钢琴在这部影片中扮演着拯救生命的角色。
   《海上钢琴师》为我的最爱，Giuseppe  Tornatore的作品总是能触及到人们的心底，他的另外一部《天堂电影院》感动得我一夜未眠。另外两部也看过，每部看完后，总有倾诉的冲动，鉴于文字功底浅薄的原故，有太多的词语哽咽在喉，这种欲罢不能的感觉是痛苦的。而你总是能把文字淋漓尽致地为己所用，真的要好好向你学习了！人类的精神，在音乐中永生。

空灵部落

下面引用由黛眉在 2004/02/06 04:51pm 发表的内容：
太精彩的观影手记！好像你还漏提一部波兰斯基的《钢琴战曲》，钢琴在这部影片中扮演着拯救生命的角色。
   《海上钢琴师》为我的最爱，Giuseppe  Tornatore的作品总是能触及到人们的心底，他的另外一部《天堂电　...

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《天堂电影院》是送给所有热爱电影的人的礼物！

疲惫的影子

喜欢电影，却没有这样好的思路和文笔来写影记
很遗憾，学习学习：）

空灵部落

下面引用由疲惫的影子在 2004/02/06 11:40pm 发表的内容：
喜欢电影，却没有这样好的思路和文笔来写影记
很遗憾，学习学习：）

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