[原创]梨园诗话

tangshi

梨园诗话之一
1剑术的最高境界是心中无剑，同样诗词的最高境界也是心中无诗词，就是没有前人和今人的影子。
2作诗词就如书法一样，疏处可以走马，密处不使透风。计白当黑，给人留下思考的空间。
3诗词同任何艺术一样也讲究技巧，但她的最高技巧是无技巧。但无论怎样运用技巧，还是以自然为上。所谓空山深谷，流水落花也！ 境由情生，情由景生，情境交融，以气一以运之方为上策。
4优秀的诗词作品，总是以深邃的意境，悠扬的韵律，给读者美的感受。缺乏韵味的诗词，虽有完美的形式，却内容苍白，读者自然会望而止步。
5诗词同任何文学  体裁一样，要求语言形式 的丰富多样。语言的贫乏，形式的单调，其实是对汉语的所 知有限、和生活的浅 薄造成的。陆游教子作诗，汝果欲学诗，功夫在诗外。
6有生命力的网络诗词作品，不是用所谓的你 的帖子中 正文含有 禁 忌语，请删 去后重新 发 贴或是被 编 辑直接 删去等方式所能禁 止的。东坡、金圣叹、李渔等人的作品被 禁，却至今犹存。是因为他们的作品具有 真正的文学、历史、艺术价值。
7有的人，一生只写一首诗，这首诗却可以穿透时空隧道；
有的人，生命尚在，作品却已经死亡；
有的人，自然生命虽然消失了，另一个精神生命却诞生了－作品。
8诗坛上的任何吹、捧、抬、踩都是徒劳无功的 。因为诗词作品的最好裁判是读者，是一代代的读者。只有诗词作品才可以替你说话的。
9传唱千古的诗篇不是点精就成了精品了，而是要经过时间的淘洗、打磨，少则几十年，多则上百年，才逐渐如天上的星辰一样光耀百世。诗圣、诗仙、唐宋八大家等不都是后人的馈赠吗？
10现在不少诗词作者攻击格律，认为格律束缚太深，不容易推广和学习，创作难度大。这其实是个误解。任何艺术都有其内在的规律，连足球比赛也有规则啊！中国队踢不出亚洲，不能老抱怨规则和裁判的不公平，主要还是看你 能不能把球踢进球门，关键是把球技提高。
11纵使诗词名家写的诗词作品，也不是首首堪为佳作，能够传唱千古的诗词作品就更罕见了。同样，普通诗词作者和爱好者写下的诗词作品，有时还会给人耳目一新、振聋发聩之感。就在于他们的束缚少，放得开。历史上代代不乏这样的诗词作品传世。所以，我们既不要好高骛远，也不要妄自菲薄。最好脚踏实地，一步一步走。我们只有站在唐诗宋词的颠峰上，才能看得更远，步伐才能迈得更大。并吸取中西优秀文化，拿来为我所用。这样，我们才能吟唱出属于我们这个伟大时代的恢弘诗篇。构建我们这个世纪诗词的七宝楼台。
12诗词大家，从来是各体兼擅。只有兼容并包，学贯古今，打通中西，然后自铸新词，才能形成自己的独特风格，在诗词上别开生面，才会成为领异标新的一代名家。如聂绀弩先生。
13创作诗词应该同作任何学科的学问一样，板凳要座十年冷，文章不写一句空。要耐得寂寞，守得清贫，当然不是物质上的清贫啊！尤其在今日市场经济的大潮冲击下，良好的治学心态，常常决定诗词创作的成败。为人为诗要淡泊些才好。
14诗词初学者，不要去抱怨格律、押韵等条条框框。如果你打算把诗词写好，还是先学会戴着镣铐起舞吧！毛 主 席认为诗词如果不讲究格律那就不成为诗词了，那不如去写新诗，多自由啊。闻一多先生与徐志摩等曾主张新诗采用格律。他的死水就是证明。西方的十四行诗，不是也讲究严谨的格律和押韵吗？
15在这个商品化的时代，诗词作家和作者寂寞一些、孤独一些，掌声少一些，对诗词创作和整个诗坛来说未必不是幸事。只有静下心来，才能把诗词当作科研和学问一样做。毛 主 席的诗词，解放后才公开发表，记得是在诗刊创刊号（1957年），而且是藏 克家老力邀，主 席才同意发表的。沉淀了几十年，也修改了不下几十回。这也是主 席的诗词之所以至今无人能企及的原因之一吧！
16在新世纪，对石油等诸多资源的掠夺已经日趋严重。创作诗词同样不能只挖掘，而不去寻找新的矿藏。古人云，破万卷书，行万里路。今日讲究创作要深入生活，都是一个道理。
17我的人生宗旨是：对生活是知足常乐，做普通的民众；对诗词是精益求精，做精神的贵族。并且，永远不要停下追求的脚步。
18创作诗词作品，如同登山。有的人能坚持到底，登上山顶，从而一览众山小，发出五岳归来不看山、黄山归来不看岳之感！有的人，只能爬到半山腰。而有的人，终其一生也只能在山脚下徘徊。这不光是诗词等内在因素的原因，还有学识、胸襟、体力等诸多外在因素造成的。自然时代的风云、社会的变迁的影响也不可小看。再是个人的境遇、世界观、价值观、审美观、人品等也决定着一个诗词作者的未来和走向。
19具有伟大的人格不一定能写出优秀的诗篇；但优秀的诗篇的作者一定具有伟大的人格。诗词作品的人格力量，才是诗词作品生命力的中流砥柱。作为诗人，在任何时代，任何境况，都不能失去良知。
20诗词入手容易，人人会写，但创造出优秀的诗篇却不是人人能够的。个人的才、学、识、智也缺一不可。
21国 家 不 幸 诗家幸。
一个人波澜不惊，宠辱皆忘，虽不失为高境界，但不关心民 瘼，纵然写出恬适的旷世奇篇，也不足以效法。
22愤怒出诗人。心灵永远不要沉寂，要象无风的大海，表面虽然浪静，心底却惊涛骇浪，这才是诗词创作的最好境界。又如葛洲坝之洪水，积累到一定程度，不泄洪不足以畅其流。行于其当行，止于其当止。如此，方得诗词三昧矣！
23好的诗词作品，不用修饰，不事雕琢，用平淡质朴的语言道出人人心中的感想，却是人人心中用诗句又表达不出的。如太白的静夜思。
梨园诗话之二
1写诗词如同为人处世，应该有所不为，然后才能有所为。一个人一生精力毕竟有限，而这一生只要做自己喜欢做的事，哪怕只做好一件事就足矣！
2在诗词世界里，同其他事物一样，真理与谬误常常只有一步之隔。矫正过度，便会走向它的反面。这尤其是我们网络诗词作者需要警惕和注意的。
3金无足赤，人无完人。再优秀的诗词名家，也会有美中不足的地方。辛稼轩堪为一代词学大师，可后人却讥其“掉书袋”。因此，我们诗词作者，不要指望一下笔就成锦绣华篇。对诗词创作如此，为人处世亦是如此，不要过分苛全责备。特别是我们某些网络诗词作者，目空一切，认为杜甫、老毛诗词也很一般这是非常不好的学风，我们要正视前人和今人。既不要盲目崇拜，但也不要全部否定。要吸取其精华，为我所用。此方为学诗词之正途也！
4诗人词家，纵观历史，显达者少。所谓诗穷而后工，是也！作为诗词作者，我看还是需要有太白那种“天子呼来不上船”的气概才好。
5创作诗词，切忌鹦鹉学舌，邯郸学步。人云亦云，徒传声筒而已！当然这主要是指诗词的内容。写自己身边的事，写自己想说的话。如同做人，做自己想做的事。苏东坡、巴金之所以伟大，就在与敢说真话。
6诗词作者，创作作品出来，飘逸也好、婉约也好、苦涩也好，哪怕文笔生硬，只要是真情流露就好。诗人，最可怕的就是为了某些肮脏的利益而出卖自己的灵魂。中国的文字狱之所以长盛不衰，这与文人间的检举、揭发不无关系。为讨好上级，卖友求荣，落井下石者，不一而足，文革期间犹甚矣！
7出世和入世这两种理念，一直折磨着中国文化人，诗人也不例外。为人为诗不可不有出世之念，但却不可真出世也！逃避尘世不是诗人的作为，相反我们要热爱尘世。在人间沉沉浮浮，感受人间的酸甜苦辣。只有在出世和入世之间，我们方能窥视为人为诗的真谛。
8颜之推在《家训》中说：“观天下书未遍，不得妄下雌黄，或彼以为非，此以为是，或本同末异，或两文皆欠，不可偏信一隅也。”有某些网络诗词作者，初写诗词，对诗词了解有限，就胡乱攻击诗词的格律和声韵，而所谓某些网络诗词名家，更是自以为是，认为杜甫不过如此而已！自己俨然天下第一，鼓吹自己的一套理论，害人又害己，这恐怕是网络诗坛上最坏的一种学风。
9王国维在《人间词话》中说，古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境界也。严羽在《沧浪诗话》中说：“学诗有三节，其初，不识好恶，连篇累牍肆笔而成；既识羞愧，始生畏缩，成之极难；及其透彻，则七纵八横，信手拈来，头头是道矣！”
写诗填词，亦须遵循如此三境界、三步骤也！
10赵翼《论诗》道：“大凡人才，必创前所未有而后可传也。”余亦有《论诗》绝句道：“今人不拾前人唾，立异标新始到家。”诗词的生命力就体现在创新上。词在唐中晚期，还只是诗余，许多诗人不屑为之，可到了宋代却大放异彩，几乎没有诗人不会填词的。诗词只有不断革新，才能获得生存的位置。与时俱进不仅是生产力发展的要求，也是任何艺术都应该遵守的规律。
梨园诗话之三
作者：楚成
1明代严嵩的《钤山堂集》、阮大铖的《咏怀堂诗集》及其名振一时的《燕子笺》，论文学成就，并不逊色于明末四公子，为何他们的笔墨难传，就在于他们的德行为人们所不耻。现代汪精卫的《双照楼诗集》中有五绝：“慷慨歌燕市，从容作楚囚。引刀成一快，不负少年头。”多么豪迈昂扬，堪为绝唱。然而后来汪精卫变节成为一代大汉奸，诗再好，也遭到了读者的唾弃。
作为诗人，品德和气节应放在第一位。
2宋代费衮《梁溪漫志》记载了苏轼的一则趣话：“东坡一日退朝，扪腹徐行，顾谓侍儿曰‘汝辈且道是中有何物？’朝云乃曰‘学士一肚皮不入时宜。’”
在诗词上，锐意创新，追求时尚，自然不是坏事；若保守固旧，不逐潮流，也未必不是好事。
3余有词句曰“笔涌风雷卷浪涛，胸怀天下格尤高。”一个胸襟广阔，心忧黎民的诗人，无论身处什么样的逆境，也不会失去一颗赤子之心。屈原惨遭流放，却发出“哀民生之多艰”的叹息！杜甫身居草堂，仍高唱“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”只有鼠目寸光、一叶障目的诗人，才会对诗坛的不同于己的声音表示愤慨和不能容忍。
4只有坦荡无私的诗人，才能以一颗平常心宽容地对待自己，以及身边的一切人和事。东坡因为“乌台诗案”下狱，皇帝不相信东坡不会不忠于自己，就派人夜探监狱，发现东坡面色红润，酣睡不醒。皇上终于在死刑簿上没打圈，而是改判他到黄州作团练副使。在网络诗坛上，有各种不同的实践体和初入门的诗词爱好者，以及种种对旧体诗词的非难和不同看法，我们应该允许他们的存在，而不是简单的封杀他们。对他们要多点鼓励，多点善意的批评，而不是打击，讥讽。这是余添列多家旧体诗论坛版主的一点深刻体会。
5苏辙在《上枢密使韩太尉书》中说：“太史公行天下，周览四海名山大川，与燕赵间豪俊交流，故其文疏荡，颇有奇气。”
若想成为一个优秀的诗人，周览天下和交游豪俊是不可缺少的。
6苏轼曰：“某生平无快意事，惟作文章，意之所到，则笔力曲折无不尽意，自谓世间乐事，无逾此者。”
诗人在创作诗词过程中，能够感受到快意，这便是诗词对诗人的最好奖赏了，又何必斤斤计较别人的褒贬呢？余最开心的事便是享受诗词创作带来的快乐。
7尤袤谈读书说：“饥，读之以当肉；寒，读之以当裘；孤寂而读之，以当朋友；幽忧而读之，以当金石琴瑟。”陈继儒谈读书道：“吾读未见书，如得良友，见己读书，如逢故人。”
如今网络旧体诗坛上，不少诗词作者所读之书寥寥，却信口开河。没读过《人间词话》，却大谈王国维的词论，诚可笑也！作为诗人，也应通览古今，不奢望学富五车，起码诗词常识要知道吧！
8俞樾在《春在堂随笔》有言：“著书之家，千虑一失，往往有之。”
在网络上，我们发表诗词很便捷，但也很容易出错，何况写诗填词又是即兴下笔，难免遣词造句失误。还有比如错植别字，或是漏打了某个字，或是填词时断句有误，自是常有之事。当然，有错误也不用担心别人挑错，反而应该欢迎人家来批评指正。知错即改，重新发贴，善莫大焉！
9苏轼在《杂说送张琥》中讲：“博观而约取，厚积而薄发，吾告子止于此矣！”
在网络诗坛上，不少诗词作者一临屏动辄十首、二十首，作品数量自然可观，但质量就很难保证了。
10陆贾在《新语》中道：“世俗以为自古而传之者为重，以今之作者为轻。”
作为诗人，持这种观点是非常有害的。明代前后七子大都强调诗必盛唐词必宋，所以明诗暗淡无光。一代有一代之文学。厚古薄今，或是厚今薄古都有失偏颇。不薄古人爱今人，这才是我们今天的诗词作者应有的认识。
11谢榛在《四溟诗话》中评唐宋诗时道：“唐诗如贵公子，举止风流；宋诗如三家村乍富人，盛服揖宾，辞容鄙俗。”
如此贬低宋诗自是浅见，但也说明诗无达诂，自古至今，没有分别。对诗词等文学作品的评价从来就是不一致的，这不是队列，强调步伐统一。诗词等文学作品是不能用简单的一道命令来指导的。
而如今网络诗坛上，不少诗词作者还在喋喋不休地争论诗词的平仄、押韵等问题，古代的就不说了，须不知这个问题在今天的诗坛上也已经争论了几十年。至今，中华诗词学会就这一问题都未能达成一致意见。对于我们普通诗词作者和爱好者还是少谈点大理论，多解决点诗词创作中的实际问题。我们还是加强修炼内功的好，而声韵等这些外在形式，不过是为我们的思想服务的一种工具而已！我们不要本末倒置，买椟还珠。在诗词的大道上，要看清方向，不要误入歧途。
12顾炎武在《日知录》中曾说：“诗不必人人皆作。”
如果我们确实不是真情流露，或是有感而发而非发不可，还是谨慎下笔妥当。写些没有什么新意的步韵和诗唱酬赠答等诗词，还是不如不写的好。网络诗坛上时有几十人之多的作者步同一诗题，气势声势是出来了，但又有多大意义呢？

七星宝剑

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