《诗歌报》论坛

 找回密码
 注册

扫一扫,访问微社区

搜索
热搜: 活动 交友 discuz
常见问题回答论坛建设基本法案《诗歌报月刊》在线阅读
查看: 2255|回复: 13

贯华堂后学

[复制链接]
发表于 2008-1-15 19:36 | 显示全部楼层 |阅读模式
· 贯华堂后学凡例



1、因了记忆力一向就不好,所以对着一手自己喜欢的作品只好一再的读,希望能够借助多读多领悟来帮助记忆,多读就会有一些感想,随手记下,如此而已。

2、引文处一概不列出处,比如,“按金氏说法,七律的律乃法律的律,并非韵律的律”金氏原文为:“承问唐‘律诗’之‘律’字,此为‘法律’之‘律’,非‘音律’之‘律’也。”(《鱼庭贯闻》);再比如“此处化用‘江流曲似九回肠’,柳子厚那诗在我看其实就好在起,起得有气势,所谓意境阔远,那是要涵盖下文的手段”此处用了纪昀“一起意境阔远,倒摄四洲,有神无迹。”(《瀛奎律髓汇评》)等等,因我不是在写论文,所以没那兴趣一一列出来,但是不说一下,怕方家有所质疑。呵呵。

3、所读诗词为自己喜欢或有疑问的,作者一一列出,但并不能通知作者,比如就不能通知王安石,象无以为名的作品,我读了,也写一点感想,我也不知道他在哪里,活着没有,也不能通知了。

4、仅仅一家之言,纯粹个人行为,如果有的作者看到或搜索到,有质疑,可以留言探讨,这里声明:决无恶意。



鹊桥仙

   沈天鸿


月光如玉,风儿偏瘦。九派涛声急骤。中秋近也叫思乡,举首望、远山成逗。

几回归梦,一杯清酒。最怕月圆时候。今霄枕上定难眠,到处是、幼年星斗。



风声不定,菊香飘忽。月色如歌不歇。山河尽在四望中,夜深矣、话和谁说?
心情未冷,胸怀犹热。莫道沧桑坐阅。吟诗看剑费年华,弹指处、几多霜雪。


藕花红老,菊花黄嫩,不怕西风阵阵。夜来明月照江南,仍然是、有情无恨。

濯缨人去,流觞水在,换了几回潮汛?声声归雁一行斜,斧柯烂、棋残莫问。

              2007.9.21

七星宝剑:

取七夕事而作情爱诗,鹊桥仙以秦观为宗.那是没有办法的事情,那词填得古今不能再有第二人能敌。但是鹊桥仙这个词最初是取自欧阳修的“鹊迎桥路接天津”,其余均为变体。因此而知鹊桥仙当然以咏情爱为先,也不避讳以此词填别样风情或抒别样感怀。稼轩有《席上和赵晋臣敷文》,更有《赠鹭鹚》,均与情爱相去甚远。究其原因,个人以为此词音韵舒畅流美,也不乏沉郁顿挫之声,因此用来做情爱最佳,抑或书幽思也很得当,不可作奋勇声。
沈先生此三手,个人看法也并非先生说随手而来。第一首就不是写情爱的,写的是思乡或回忆,很有感慨,其中两结,上结如果还仅仅是很形象的描写“举首望、远山成逗。”下结,“到处是、幼年星斗。”则浸入感慨,一点通透,效果绝佳。上片“月光如玉,风儿偏瘦。”领住“中秋近也叫思乡,”下片“几回归梦,一杯清酒。”挽就“今霄枕上定难眠,”章法严谨而自然,非随手可得也。其中很有意思的是“中秋近也叫思乡”,这个断句,可断为“中秋近,也叫思乡”也可断为“中秋近也,叫思乡”两种断法味道还是有差异,颇可玩味。
第二首用入声压韵,也颇多讲究。此词要说沧桑,又不能单纯豪迈,用入声则音切声急,可达到辅助效果,因下片多处感慨,收不住即散,所以“弹指处、几多霜雪。”的“霜雪。”是要屏住呼吸的手段,如此才能坐收“夜深矣、话和谁说?”和“吟诗看剑费年华”。
第三首是最老到的。可以看做是用鹊桥仙这个词牌写怅然的经典作品。开头的对仗就十分的地道,甚至有切入时空的“霸道”,简单而贴切,因此而涵盖下文。“有情无恨”接住上文,开启下文,有暗韵效果。“濯缨人去,流觞水在,”是自对也是应对上文开篇的“藕花红老,菊花黄嫩,”细体会之,诸多妙绝。下片结尾的“斧柯烂、棋残莫问。”是很聪明的人的手段。在“换了几回潮汛?”处几乎无法转收,写得过了有嚎叫之嫌,写得不够有蛇尾之疑,所以在此处用典才叫用典故压住阵脚,用典故的最大好处是可以深入进去,用典故过深则隔,用典故过浅则浮,这里用典后用“棋残莫问”荡开,是有天赋的人在此处的细微表现。





[ 本帖最后由 七星宝剑 于 2008-1-30 12:05 编辑 ]
 楼主| 发表于 2008-1-15 19:43 | 显示全部楼层
别舍弟宗一

    柳宗元

零落残魂倍黯然,双重别泪越江边。一身去过六千里,万死投荒十二年。
桂岭瘴来云似墨,洞庭春尽水如天。欲知此后相思梦,长在荆门郢树烟。

七星宝剑:

一般我们读柳宗元的诗歌,断然先说“城上高楼接大荒”。不是很多的选本能看中这个作品,虽然这也是柳宗元的上乘之作,好象名气毕竟没有拥有“江流曲似九回肠”这样名句的那个作品来得更加的出名。但是我要坚决地说,就技术而言,这个作品绝对不比那个作品来得逊色。
唐人七律不造作,功夫下在诗歌所要表达的意思上。后来很多人学唐人律诗,得髓者不多,原因是唐诗很容易懂,却也容易忽略,好象阅读没有障碍的作品反而意味不深,今人真的有不少写古体的朋友在字上句上下了很大功夫,作品的震撼力咀嚼力却并没有多少,反观这个作品,前四句在我看不是魅力所在,后四句才是关键。细细地读,才发现“瘴来”和“春尽”真的不是简单写景,前者是说自己所遇到的黑暗,是对“谪贬”和“投荒”的风景承叙,后者是对“梦”和“烟”的提示。因为自己的政治生涯“尽”了,才有“欲知”等等,请严重注意他用尾联的“相思梦”和“郢树烟”的对镜,虚中求实,弱中求胜,手段高明到如此地步。也有人说这是美学中的“因病成妍”,实质的情况是美不美不重要,重要的是我将来还能怎么样哦。还有人说本来是“郢树边”,因为前文有了“越江边”,才勉强改成“郢树烟”的,因为“烟”太虚了,真正是胡说八道,他们没有看到“瘴来”和“春尽”的作用力,才使得相思成梦,郢树绕烟,一种完全含蓄着的悲凉被丫的写成了风景和亲情,因为不能发牢骚,否则还要倒霉,不发又堵的慌,废尽了心思才弄成这样,柳宗元容易吗?


[ 本帖最后由 七星宝剑 于 2008-1-30 12:08 编辑 ]
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2008-1-16 17:18 | 显示全部楼层
评得好,大家看看.
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2008-1-16 22:33 | 显示全部楼层
谢谢老高。:)
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2008-1-16 22:34 | 显示全部楼层
李贺作品:李凭箜篌引

吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。

七星宝剑:

在中国文学史至少是中国诗歌史上,象李贺这样年仅二十七岁就苍凉辞世而其诗歌质量位居人才辈出名标青史的唐朝诗人之前列者,王勃之外,恐再无仅有。李贺死后,杜牧为其诗歌集子写序,李商隐为其作传。按一些人的说法,说李贺如果不死,其成就将直逼《离骚》,那是胡说,呵呵,李贺实际早就成熟了,到目前我们所能见到的李贺的诗歌,几乎都是上乘之作,一些作品如这个还有《金铜仙人辞汉歌》等,都是是李贺诗歌的顶峰之作。我的意思是,李贺再活也很难超过自己了。大家都说李白是仙才,李贺是鬼才,他们并不知道李贺没办法“仙”的,瘦小的个子,一身的病,贵为宗室苗裔却一生郁郁不得志,写作是真正的苦吟派,这些都表明他“仙”不起来,但是,我们现在来读他的这个名垂千古的《李凭箜篌引》,你是如何从里面读到鬼气的?这个诗歌的前四句劈头盖脸罩下来,先入为主地将下面的描摹布置好。按照我们现代人的标点,则在“李凭中国弹箜篌。”这里就不是句号而是冒号,因为他下面全是在写弹箜篌以后的样子。我严重地注意到他所描写的声,色,形象,想象,几乎全是苍凉的,除了“香兰笑”有一点点暖意以外,其他的,都非常的冷峻,即便是这里,前面还是“芙蓉泣露”,就不要说“石破天惊逗秋雨。”等等了,后面的“蛟舞”还是“瘦”的蛟,一直到最后,吴刚睡不着觉,兔子还是“湿寒”的。我说这些的意思有两个:一是厉害的作者都是将词语驱来喝去的表达自己的思想,自己的观点,自己的习惯,自己的身世以及自己的感觉,不厉害的作者都是在找词语来填充自己,扭动自己。二是写作其实是一种思维活动的词语反映,高级的作者是把镜像给你由你自己去感觉,不高级的作者是告诉你,他在说什么。有人把这个作品和韩愈的《颖师琴》,白居易的《琵琶行》做比较,说“韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人”有一点道理,其实也就一点点道理,因为他可能没弄清楚,韩的诗是在写诗,白的诗是在描摹场景,只有李贺这个猪才是用所谓的“箜篌引”在说他自己的心境。

[ 本帖最后由 七星宝剑 于 2008-1-30 12:11 编辑 ]
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2008-1-24 14:31 | 显示全部楼层
踢一脚..祝宝剑春节好.
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2008-1-24 16:46 | 显示全部楼层
原帖由 蓝色手枪 于 2008-1-24 14:31 发表
踢一脚..祝宝剑春节好.


你还活着啊,^_^,问好了宝贝。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2008-1-24 16:47 | 显示全部楼层
金铜仙人辞汉歌

      李贺

魏明帝青龙九年八月,诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人,欲立置前殿。宫官既坼盘,仙人临载,乃潸然泪下。唐诸王孙李长吉遂作《金铜仙人辞汉歌》。

茂林刘郎秋风客,夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香,三十六宫土花碧。
魏官牵车指千里,东关酸风射眸子。空将汉月出宫门,忆君清泪如铅水。
衰兰送客咸阳道,天若有请天易老。携盘独出月荒凉,渭城已远波声小。

七星宝剑:

非常年轻的时候,这个作品就烂熟于心。现在来写一些感慨,也算是早已有之。有之一:李贺在什么境况下写这个作品的?在自序里,明明白白地写着:“唐诸王孙”,有必要么?一定要写的么?在我看他是有意思的。呵呵。
有之二:上来的四句,实际写的是汉武帝的情况,不可一世的汉武帝最终也不过秋风客而已。我认为李贺在起手用“秋风客”就是有意的,别人用是别人的意思,李贺用就是李贺的意思,他的意思就是“苍凉”。“秋风客”“晓无迹”“悬秋香”“土花碧”,共同组成了繁华已去,显赫不再。注意,这里我认为是对“唐诸王孙”的注释,汉武帝尚且如此,况“唐诸王孙”乎。再请注意,一首诗歌究竟是如何成立的?王维写《鹿柴》“空山不见人但闻人语响。返景入深林,复照青苔上”仅仅是写景?打死我也不信。所以此诗的开头四句是极重要的,是读这个作品想这个诗人哭这场迁徙的关键处。
有之三:“魏官”以下写铜人辞汉之歌,是真正的铜人辞,当然也是李贺辞,当然也是李贺对自己的悲怜。这里要严重指出的是,历来都点出了过程的顺序化,从启程一直到走远,大家都在看“天若有请天易老”这个精彩的句子,都忘记了欣赏李贺凝练的笔下竟然是辞汉的全过程。由“魏官牵车指千里”领起一直写到“渭城已远波声小”,可以说是一种悲凉,也可以看成是一种决绝。一首诗歌所能承载的对历史的慨叹,对自身的悲痛,对艺术的追求,对未来的不安定,全在里面了。在我看,唐乐府里能超过这个作品质量的,有也不多了,更不要说后人学步唐乐府,就更加的逊色了。
最后,蘅塘退士选的《唐诗三百首》,居然一首李贺的作品也不选,我觉得真是蠢猪得厉害,或者就是这个猪根本就读不懂李贺,为了留名,自己写不出来就编个选本来胡弄,和现在那些编选本想赚钱得也没有什么两样。


[ 本帖最后由 七星宝剑 于 2008-1-30 12:13 编辑 ]
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2008-1-29 11:09 | 显示全部楼层
老鱼跳波瘦蛟舞。
读李贺诗不少,独此句印象颇深的.
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2008-1-29 21:24 | 显示全部楼层
回了一大篇,贴时出现错误。。
不再敲了。。其实说了半天也就一个意思,就是俺个人认为沈先生的词没宝剑说的那么好。。从结构造句上看,俺甚至觉得这些词并未入门。。
呵呵,宝剑莫骂俺啊。。如有机会面谈,俺细说俺的看法。。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2008-1-30 00:48 | 显示全部楼层
原帖由 清风冀 于 2008-1-29 21:24 发表
回了一大篇,贴时出现错误。。
不再敲了。。其实说了半天也就一个意思,就是俺个人认为沈先生的词没宝剑说的那么好。。从结构造句上看,俺甚至觉得这些词并未入门。。
呵呵,宝剑莫骂俺啊。。如有机会面谈,俺细说 ...


在发帖之前一定要先复制,这是小鱼儿的做法,我以前也经常出现这种现象,很沮丧。呵呵。

真的谢谢老清,这个东东我在凡例就说了,仅仅一家之言,朋友有兴趣的也可以来讨论,至于你说的,我哪里会骂你呢?如果有机会,一定登门求教。再,我怎么听说你在埃及?那里比较远,俺去不成,呵呵:)我在南京,你来这附近,一定要给我机会哦。
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2008-1-30 01:54 | 显示全部楼层
原帖由 七星宝剑 于 2008-1-30 00:48 发表


在发帖之前一定要先复制,这是小鱼儿的做法,我以前也经常出现这种现象,很沮丧。呵呵。

真的谢谢老清,这个东东我在凡例就说了,仅仅一家之言,朋友有兴趣的也可以来讨论,至于你说的,我哪里会骂你呢?如果 ...
俺常住马鞍山,离南京几十分钟路程,近啊。。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2008-1-30 11:37 | 显示全部楼层
原帖由 清风冀 于 2008-1-30 01:54 发表
俺常住马鞍山,离南京几十分钟路程,近啊。。


哦,你在马鞍山啊,哈哈,很近哦,找时间一定去拜见。另,我记错了,在埃及的是苏莱曼,哈哈。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2008-1-30 11:40 | 显示全部楼层
谴悲怀

  元稹

谢公最小偏怜女,自嫁黔娄百事乖。顾我无衣搜画箧,泥他沽酒拔金钗。
野蔬充膳甘长藿,落叶添薪仰古槐。今日俸钱过十万,与君营奠复营斋。

昔日戏言身后意,今朝皆到眼前来。衣裳已施行看尽,针线尤存未忍开。
尚想旧情怜婢仆,也曾因梦送钱财。诚知此恨人人有,贫贱夫妻百事哀。

闲坐悲君亦自悲,百年都是几多时。邓攸无子寻知命,潘岳悼亡犹费词。
同穴杳冥何所望?他生缘会更难期。惟将终夜长开眼,报答平生未展眉。

七星宝剑:世皆元白并称,固然二人倡领新乐府,风格也近,成为一代模范。对当时后世均有大影响。但细读元稹,扎扎实实说,其文学成就远不能敌白居易。其代表作的《连昌宫词》,成就也远不及《长恨歌》《琵琶行》,但是元稹有了这三首《谴悲怀》,就足以耀眼千古。细细读元稹其他作品,就发现这三首作品的手段如此简单哦。简单到只是到了清明啊鬼节啊冬至什么的要悼亡了,写点东东而已的地步。他只是把事情缓缓说来,其艺术感染力竟然如此之强,真有始料之所未及的感慨。我们现在很多人在写此类情怀的时候,铺张浪费,好象非要语不惊人死不休的用力,却忽视了铅重于水的基本道理。
什么叫做“铅重于水”?就是要把自己的情感完整地浸入进去,沉到最底,把所有的血骨凝聚起来,然后慢慢地提出。写作是一种控制,要从清亮亮的水里提出沉浸已久的情怀,然后控制住地娓娓道来,这才有所谓“长歌当哭,是必须在痛定之后的”说法。这里,从“乖”字展开的“泥”,前者是“他”,后者是“我”,转联是“共”,就是先写他,再写我,再写我们,合联才直落痛底,“今日”无论是我已经有了“十万钱”,(俸禄)还是我弄来了十万钱(冥币)都不重要,“奠”和“斋”才是最重要的。严重注意,这三首的第一首的结句“与君营奠复营斋”是第三首的结句“报答平生未展眉”的铺垫。很多人在读这个作品的时候并不注意这是一首作品的三个段落。为什么要用三首七律来组合?就是因为七律是所有诗歌形式里面最凝练也最具拓展空间的。如果是三首五律,就可能展不开而拘束,如果是乐府就可能散,如果用排律,就容易做作。
第一首用“奠”“斋”,第三首用“穴”“杳”“冥”等,都与死有关系,第二首没有一处用这些字样,却句句和这些有关系,是这组作品暗藏的艺术功力所在。一般人在读“针线尤存未忍开”时,都理解成衣服都该送的送了,针线盒还在,我也不忍心打开他,我不这么认为,我认为是妻子缝了的衣服,即便送了别人,针线也不忍绽开,这样对“衣裳已施行看尽”味道更好。况且不管是妻子亲手做的衣服还是用过的衣服,总之是不忍绽开或针线盒不忍开启。注意这里的细节,构成了谴悲怀最切实感人的内容,所以我说他娓娓道来都是悲痛,而这娓娓道来,绝不是空洞的说,而是用细节来说的,这样,尾联“贫贱夫妻百事哀”才具有最直接的悲痛效果。
第三首的重点在尾联。说我一直在这长夜里坐着怀想你,也是对你平生和我吃了很多苦受了很多穷的报答啊。注意,这里是对“今日俸钱过十万”的答复或注释,是说我今天就算是好了,也还是十分的怀念你呀。如果今天“我”还是穷得叮当响,怀念“你”也没有什么特别的意义。就是因为我现在不错了,蛮好了,怀念才值钱起来,可惜你已经不能和我同欢乐了,但是曾经和我同吃苦的是谁啊,他今天在哪里啊。
所以说这三首是组诗,是不能分割的。有的选本选三首其中的其一其二什么的,都是没弄懂人家的意思自己胡整。
有人说元稹个猪写了这么动人的作品后来却又结婚了,我觉得很可笑。死了老婆就不再结婚了?倒是死了老婆一辈子都没结婚的人,什么狗屁好诗也没写出来。


[ 本帖最后由 七星宝剑 于 2008-1-30 12:15 编辑 ]
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

关闭

站长推荐上一条 /1 下一条

QQ|Archiver|手机版|小黑屋|诗歌报 ( 沪ICP备05009012号-2沪公网安备31011702001156号

GMT+8, 2025-6-6 07:16

Powered by Discuz! X3.4

Copyright © 2001-2020, Tencent Cloud.

快速回复 返回顶部 返回列表