诗歌文体和形式的变革及对自由诗的辩护

蔡德茹

诗歌文体和形式的变革及对自由诗的辩护

诗和诗歌的定义：（摘自1979年出版的上海辞书出版社出版的汉语小词典438页）
诗：1文体名。一种可以歌咏或朗诵的韵文。
      2诗经的简称。
诗歌：用有节奏的高度凝练的语言，形象地反映社会生活的一种文学作品。我国一般称不配音乐的叫“诗”，配音乐可唱的叫“歌”。但有时也没有严格的区分，统称“诗”为“诗歌”。诗歌按其内容可分为抒情诗和叙事诗，按其形式可分为格律诗和自由诗。

按照诗的定义，诗必须是韵文。
按照诗歌的定义，诗歌必须有节奏，高度凝练，形象。
按照诗歌的定义，诗歌的形式有格律诗和自由诗。

经过30年的变迁，诗歌的文体和形式都有了变化，重新审视和变革势在必行。下面从几个方面来阐述我的观点。

第一章 文体的变革

一诗文的产生

韵：和谐的声音。（摘自1979年出版的上海辞书出版社出版的汉语小词典616页）
韵文：跟散文相对。有节奏韵律的文学体裁，包括诗、词、歌、赋等。（摘自1979年出版的上海辞书出版社出版的汉语小词典     616页）
散文：通过对某些片段的生活事件的描述，表达作者的思想感情的一种文学作品。篇幅不长，形式自由，抒情、叙事、议论都可。一般可分为杂文，小品，游记，速写等。（摘自1979年出版的上海辞书出版社出版的汉语小词典418页）

       我们来看看韵文有哪些，《百家姓》、《三字经》、《药性赋》，《汤头歌》，它们是诗歌吗？按照韵文的定义，必须是文学体裁，我们断定，它们都不是。现在的自由诗是吗？我看是；现在的散文诗是吗？我看也是。
      我们再用诗歌的定义来分析，有节奏和高度凝练的语言。现在的自由诗有吗？有；现在的散文诗有吗？没有。
      根据自由诗、散文与韵文及诗歌定义的对照，我们有了结论，自由诗是诗，散文诗像诗又不一样。那散文诗是散文吗？像也不一样。散文诗的名字由此而来，我看还是很恰当的。
      再看诗歌的定义，我国一般称不配音乐的叫“诗”，配音乐可唱的叫“歌”。自由诗和散文诗可以配乐吗？难，说白了就是不可以。
所以我们把这两个有着诗歌特征又不能歌的诗的文体归为一类，叫做诗文，属于诗歌的范畴。

二新文体的划分

诗文
诗歌

第二章形式的变革

一变革的必然

      按照诗歌的定义，只有自由诗和格律诗，显然和目前的实际情况是不符的。
      散文诗并不是这三十年诞生的，艾青的《大堰河》就属于这一类。散文诗，读者喜爱的文学作品，篇幅不论长短，独特的抒情方式，一点一面的描写特点，受到喜爱散文和诗歌的读者的共同爱好，散文爱好者在里面享受文字的优美，诗歌爱好者在里面吸取营养，丰富词汇。让散文诗走进诗歌的百花园，会更加丰富多彩。尽管它的道路还有沟沟坎坎，尽管它的写作还不完善，但它的脚步却是一直向前。
      歌词也一样，方文山等人的歌词不是诗歌吗，我想不会有人否认的，既然有一个方文山，就会有千百个方文山的出现，只要我们给它花园的一个角落，给它一个苗圃，即使栽下弱小的种子，也一定会发芽开花。

二新形式的划分

诗文——自由诗（微型诗）、散文诗。
诗歌——格律诗、自律诗，歌词。

第三章新诗体的特点

诗文：
自由诗和散文诗：
共性：音律和韵律自由，情和音律和谐，内韵贯穿始终，凝练的语句，舒缓的节奏。
个性：散文诗有散文的语言描述穿插，凝练也是相对散文的凝练，一般只有节与节之间的跳跃。
          自由诗高度凝练，跳跃在词语，句子和节与节之间都可。

诗歌：
1格律诗：音律自由和谐，有明显节奏，可押行韵、隔行韵、也可节韵，文字凝练和跳跃，格律受到音步的限制。
2自律诗：音律自由和谐，有明显节奏，可押行韵、隔行韵、也可节韵，文字凝练和跳跃，格律自由。
3歌词：音律自由，押行韵，流行歌曲可内韵，文字凝练，格律和节奏受到题材和谱曲的限制。

第四章古典诗词和新的五种诗体的代表作（只说情韵和谐，我读的诗有限，免不了偏颇）

1古风——曹操《龟虽寿》
2唐诗——张继《枫桥夜泊》
3宋词——李煜《虞美人》
4元曲——马致远《秋思》

1自由诗——《》
  微型诗——昌耀  《斯人》
2散文诗——艾青  《大堰河》
3格律诗——徐志摩《再别康桥》
4自律诗——食指  《这是四点零八分的北京》
5歌词———方文山《菊花台》

第五章对目前自由诗是不是韵文的阐述

一韵文的概念

       什么是散文，说白了就是13个韵可以随便分布在文章的每一个词语，每一句话，每一行字，每一个段落。韵文是相对散文而言，说白了就是韵不能散。而押尾韵是用韵的一种方式，比如古典诗词，没有内韵的规定，只能用尾韵；比如歌词，民族唱法和流行歌曲的发音不同，民族唱法要把每个字都落在韵母上，才圆润好听，流行歌曲唱法不一样，这也就是并不是每个人都能唱好流行歌曲的原因，因为这个原因流行歌词的写作才可以不用尾韵。所以用有无尾韵评判韵文的真伪是不妥当的。我们的诗要有诗意，不能单靠诗句的尾韵来体现。韵要在整首诗中达到和谐，律诗就要内韵和尾韵结合，自由诗就要有主韵明显的主韵辅韵相结合。     
      我曾经试过，拉长了声音，不间断地读一首诗，目的是让它首尾相连，这样读一首好诗仍然诗意浓浓，美不胜收。这就是说，跌宕起伏的声和圆润婉转的音，纵向和横向相容相合，才能产生和谐的美。
我们来看张继的《枫桥夜泊》，像画一样美的诗，加上音律和韵律完美的结合，达到了极致。

枫桥夜泊——张继

月落乌啼霜满天
江枫渔火对愁眠
姑苏城外寒山寺
夜半钟声到客船

an——7
ing——4
u——3

秦淮河——蔡德茹

悠悠碧水走灯船
笑语浆声跃采莲
雾锦云纱桃叶渡
粼粼花影醉千年

an——5
in——4
ou——3

      通过对比，可以发现，主韵在一首诗里的作用，如同一首歌的主旋律。枫桥夜泊的主韵1，一共7个，还有两个连韵“满天、寒山”，增强了韵的味道。而我的那首只有5个主韵1，一共只有3个的主韵3，还都集中在首句里，这样就削弱了主韵的力量。一个多，一个少，一个增强，一个消弱。这就是人人喜爱的《枫桥夜泊》的魅力所在，绝不是只是尾韵的原因。我的那首怎么读，都有顺口溜的味道，原因就是主韵太弱，同韵没有起到内韵的作用，主韵和辅韵也就是合韵没有形成一个合力，还缺少孤韵点缀，无法达到韵律的和谐。自由诗也如此，没有尾韵并不能证明它不是韵文，13个韵母在一首诗里不可能都是散韵。问题是，现在的诗，无论是自由诗和律诗，都存在着没有内韵和主韵的问题，所以很少能看到达到情韵和谐的诗作。

二韵的分类和用韵方式

1用韵方式

1.首韵：每句的头一个字押韵。
2.尾韵：每句最后一个字押韵。
3.内韵：各句之间的词语相同的韵
4.同韵：一句之间的词语相同的韵。
5.连韵：相连的同韵。

2自由诗的用韵

合韵：把整首诗中五种相同的韵加在一起称为合韵。
组成后的合韵，按在合韵中占的比例依次分为主韵1-3。
合韵中除主韵外，剩余的韵依次称为辅韵1-3。
合韵中除主韵辅韵外的韵，称散韵（古典诗词和短诗称孤韵）

三自由诗和自律诗的通病是缺少内韵和主韵

自由诗：

1纯粹的分行散文，没有一点韵的味道，只靠断句断词有那么点节奏。
2有内韵，但没有主韵。主韵辅韵之间没有形成一种合力。

自律诗：

扩大了尾韵的作用，把用韵方式当做了检验韵文的标准。缺少内韵和主韵的使用，写出的诗多多少少有顺口溜的味道。

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蔡德茹

第六章说说自由诗的节奏和内韵

一节奏发生了变化

1音步

床前/明月光， 疑是/地上霜。 举头/望明月，低头/思故乡。
月落/乌啼/霜满天 ，江枫/渔火/对愁眠。  姑苏/城外/寒山寺 ，夜半/钟声/到客船。
雕阑/玉砌/应犹在，只是/朱颜改。问君/能有/几多愁，恰似/一江/春水/向东流。

只是/朱颜改——五绝的音步
雕阑/玉砌/应犹在——七绝的音步
问君/能有/几多愁——七绝的音步
恰似/一江/春水/向东流——比七绝多了一个音步

随着音步的增多，节奏变得舒缓。

2音律

月落乌啼霜满天     江枫渔火对愁眠     姑苏城外寒山寺     夜半钟声到客船
—仄—平—仄平      —平—仄—平平      —平—平—平仄     —仄—仄—仄平

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流
—平—仄仄平平    —仄平平—仄仄平平

随着音步的增多，音律也有了变化，音律的起伏变得平缓。

       音步和音律是形成节奏的主要因素，它们的变化消弱了节奏的共振。自由诗自然就没有了唐诗那样明显的节奏。自由诗和格律诗不同的就是格律自由，音律自由，韵律自由。用明显的节奏衡量自由诗的真伪，是不妥当的。
     自由诗没有韵律、音律和音步的规范，自由出了圈，是造成自由诗缺少诗意的原因，缺少主韵也就是主旋律是最主要的原因。并不是自由诗本身有问题，宋词、元曲就是自由诗的雏形，打破了唐诗的格律和音律。宋词对唐诗的创新和发展，包含着多少文人墨客孜孜不倦的努力和探索。相比较，自由诗的创新发展要容易很多。就像灯，灯的发明是最难的，对灯的改进就显得容易多了。

二主韵和内韵的存在

张继《枫桥夜泊》
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。（满天，眠，寒山，半船——7）

李白《早法白帝城》
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。（间，千还，岸猿，万山——7）

李白《望庐山瀑布》
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（烟，看前川，三千，天——7）

杜牧《清明》
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。（纷纷，人魂，问，村——6）

     诗后面括弧里的寒山，岸猿，三千，问，就是上面这四首诗转句中的内韵，和尾韵相同。这些内韵起的作用，读读就可以感觉出来。唐诗的七绝不是每首的转句都有和尾韵相同的内韵的，所以读起来的味道就不一样。这样的诗读起来，才有圆润婉转的浓浓的诗意。换一个角度我们再看，这几首诗还有一个共同的特点就是主韵1多，主韵1就是一首诗里最多的韵。按说一首七绝只有四句，再有转句不用押韵，有三个就可以了。但诗意盎然的诗共同的特点，就是主韵都是尾韵，大多有7个之多。
《江畔独步寻花》是唐代大诗人杜甫所作的一组绝句诗，共七首：
其一
江上被花恼不彻，无处告诉只颠狂。
走觅南邻爱酒伴，经旬出饮独空床（江上，狂，床——4）
其二
稠花乱蕊畏江滨，行步欹危实怕春。
诗酒尚堪驱使在，未须料理白头人（滨，春，人——3）
其三
江深竹静两三家，多事红花映白花。
报答春光知有处，应须美酒送生涯（家，花，涯——3）
其四
东望少城花满烟，百花高楼更可怜。
谁能载酒开金盏，唤取佳人舞绣筵（满烟，怜，盏，唤筵——6）
其五
黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。
桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红（东，风，红红——4）
其六
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。（蹊，低，戏，自啼——5）
其七
不是爱花即肯死，只恐花尽老相催。
繁枝容易纷纷落，嫩叶商量细细开。

      其中最著名的是第六首，这其中的原因是多方面的，但读起来浓浓的诗意却是内韵使然，它的内韵i——5个，a——5个，-i——4个，an——4个（28字的诗，4个以上的内韵占了18个），这就是韵的合力；第四首的转句也有内韵，6个主韵1，读起来味道也和其余的几首不一样。这就是说唐诗最好是句句有韵，转句用的就是内韵。
       自由诗要写出诗意和节奏，就要借鉴古典诗词的创新来发展，切不可一味地自由，否则后果不堪设想。

第七章中国诗和外国诗的不同是在音节吗

1通过文字本身的音节强弱变化来达到押韵的效果
    我没有学过外文，上面是我摘抄的外国诗没有韵的原因。照上面的话，可以看出，外国诗音节的强弱是散文和诗的评判标准。可是我要说，我国的诗也有音节的强弱，但并不是构成韵文的定义。音节起的作用是节奏。根据韵文的定义，外国诗的韵呢，和什么有关呢？外国诗的韵文不会只和音节有关，我的臆想一定和发音有关。声是体现节奏的（平仄），音是体现和谐的（韵），声好比音乐曲调1234567的高低起伏，韵好比音乐曲调1234567的平面弯转。有了音的高低，才形成一首曲子；有了韵的圆润婉转，才构成一首完美的音乐；有了声韵的和谐，也才能使一首诗具有音乐性。和谐的声韵表现在整首歌中，特别是主旋律中，并不是只在句尾的那一下共振。

2难道是韵文的定义需要修改
韵文：跟散文相对。有节奏韵律的文学体裁，包括诗、词、歌、赋等。（摘自1979年出版的上海辞书出版社出版的汉语小词典     616页）
     如果外国人对韵文的定义和中国有偏差的话，那就只有两个结果，一是把中国韵文的定义修改，把里面的“韵律”二字去掉，只留节奏。这样的话中国自由诗不讲韵律也就顺理成章了。二是外国诗也讲韵律，但和音节无关，这还是个未开垦的处女地。这点即使成立，也只能作为外国诗可以不押尾韵的理由，不能说明中国只有押尾韵的韵文才是诗。

第八章诗歌界要给律诗一个舞台  

       这个问题固然和诗歌的质量有关，对韵律片面的了解，不了解内韵的存在，只强调尾韵。读读食指的诗就发现，他的诗为什么没有顺口溜的味道，就是有内韵的原因。提高诗的质量是不可忽视的。
    但优秀的留在中国文学史上的律诗，是一颗颗闪亮的明珠，是任何人也否认不了的。特别是格律诗，这个应和自由诗平分舞台的格律诗，艰难地生存着，奋斗着，伸出你们的手，拉他们一把吧。我们的祖先看到他们的嫡子嫡孙还不如混血，该有如何想法？
      诗歌的发展靠律诗，诗歌要有世界的地位靠自由诗。

第九章现在的任务和对未来的展望

一现在的任务

1散文诗、分行散文、诗散文：
散文是衣，诗是裙。
散文诗：连衣裙，是衣也是裙。
分行散文：想做裙，做成了三件衣，穿不了就扔了吧，好好学，接着做。
诗散文：想做裙，做成了衣，再改改，给孩子穿也行啊，下次就会了。
做什么事都会经历这个阶段。（我就是从写顺口溜开始的，不是想写，是不会写诗）

2自由诗是玫瑰花
诗——花
古典诗词——牡丹花。
外国诗——郁金香。
自由诗——抒情诗：玫瑰花。
                叙事诗：栀子花。
现代律诗——桃花，荷花，菊花，梅花。

     诗歌的未来属于自由诗，看看现在自由诗的现状，大有被逐出诗门的可能。我们现在最艰巨的任务就是要改变人们对韵的偏见和对韵的了解，根据叙事诗写作的难度和特点，把它归在散文诗为好，这样自由诗才能被更多的读者所接受。我们写诗是为人民大众的，但也要让这朵花在世界的诗园开的最美丽。就像体育，从提高人民的体质和健康出发，也要让它为国争光。体育走向世界必须在我们的强项上多培养人才，比如在足球上下大力气，不如在乒乓球和其它的强项上下功夫，我国的地理位置就决定了中国人的右腿弱右手强，足球夺冠很难。诗也如此，自由诗得到了越来越多的诗人的喜爱，写的人多，也比较好写，选择词语和句子不受尾韵的限制，容易写出内涵。参与的人多了，写的分行散文多，涌现的好诗也多。现在流传的唐诗难道是唐诗的总和吗？成功的占比例有限，这在任何一个领域也是颠簸不破的真理。不要怕走弯路，人就是在曲曲折折之中前进的。律诗的写作难度和年轻人对自由诗的喜爱，都决定了现代诗要走向世界，光靠四季花是不行的，要和郁金香媲美，最有希望的还是玫瑰花。

3现代诗的方向

《我不相信》  

  北岛
   
  卑鄙是卑鄙者的通行证，
  高尚是高尚者的墓志铭，
  看吧，在那镀金的天空中，
  飘满了死者弯曲的倒影。
   
  冰川纪过去了，
  为什么到处都是冰凌？
  好望角发现了，
  为什么死海里千帆相竞？
   
  我来到这个世界上，
  只带着纸、绳索和身影，
  为了在审判之前，
  宣读那些被判决的声音。
   
  告诉你吧，世界
  我--不--相--信！
  纵使你脚下有一千名挑战者，
  那就把我算作第一千零一名。
   
  我不相信天是蓝的，
  我不相信雷的回声，
  我不相信梦是假的，
  我不相信死无报应。
   
  如果海洋注定要决堤，
  就让所有的苦水都注入我心中，
  如果陆地注定要上升，
  就让人类重新选择生存的峰顶。
   
  新的转机和闪闪星斗，
  正在缀满没有遮拦的天空。
  那是五千年的象形文字，
  那是未来人们凝视的眼睛。

    这是北岛的诗，是情韵和内涵皆优的最好的现代诗。你们看看，是不是押尾韵？你们读读有没有顺口溜的味道？对韵的无知和对尾韵的排斥造成了今天诗歌界的混乱，难道用尾韵的押韵方式，就不能写出最优秀的诗？一味地排斥尾韵和对韵片面的理解是一样的，都是错误的。

二对未来的展望

1达到认识上的一致
     因为体育，我们国家下了大的力量，可是在提高我国人民的体质方面做得很少。让体育走向世界，就为了这一句话，我们付出了多少教练的心血和青春，搭进了多少孩子无忧无虑的童年和少年。然而有多少能成功呢，因为成功的几率小就放弃吗？当五星红旗在世界的某一地方冉冉升起的时候，体育健儿们的热泪告诉我们，值了！我们不也是流动的血液在加速滚动的热泪随之而出吗？这里让人产生共鸣的是什么？国旗和国歌代表的是什么？单单是中国人的自豪吗？不是！是中国人，被外国人当狗一样的中国人站起来了！
    诗歌是我国的国粹，外国居然出现那么多优秀的诗歌，难道不应当借鉴吗？难道我们不应找回我们的地位吗？

2自由诗最有希望
    我说自由诗是玫瑰花，是因为它和外国诗最接近，是因为我们诗歌的希望寄托在我们的下一代，是因为下一代人比我们更向往自由，不像我们的性格墨守陈规。

3新形式的划分对我来说，是违心的
    我真正的愿望是只把散文诗归为诗文。自由诗还在诗歌的名下，和自律诗合称自由诗，押韵方式是以主韵为主，内韵和尾韵自由。
2011.11.20-23

[ 本帖最后由 蔡德茹 于 2010-12-17 14:18 编辑 ]

艾雨

佩服蔡老师，非常非常认同您的观点，以后能希望多交流，问好

周鲲

向你学习！

蔡德茹

原帖由 艾雨 于 2010-12-9 14:49 发表
佩服蔡老师，非常非常认同您的观点，以后能希望多交流，问好

认同的人多了才好，这样才会重新找回读者。
问好～