局部主义作品：《老贺杀鸡》

白希群

寒气通往家属院的尽头  
一抹弯   两排房子中间的过道
狭长、逼仄、昏暗
与春节前的气氛不相适应
“五七战士”老贺头一回
喝得酒气熏天
正按着老乡教的方法
有条不紊地杀鸡
他猛地一口酒喷向鸡头
趁着鸡晕晕乎乎之际
狠命地把鸡头往砖墙上撞
只三四下
鸡就不叫了
这时老贺玻璃瓶底厚的近视镜后面
闪过一丝得意之色
但很快被一道凶光替代
老贺的脸有些变形
与平日判若两人
他抄起脚下锋利的斧头
咔嚓一声
鸡身与头分离
受了这样的刺激
那鸡从昏迷中醒来
浑身抖动
老贺一扬手将鸡抛向半空
扑扑啦啦落地
仍挣扎着要站起来
试了几次不成功才寿终正寝
隔天老贺一扫年来的晦气
乐颠颠回抚顺团圆去了
我们这帮小孩子拿鸡头当球
踢着玩

[ 本帖最后由 白希群 于 2014-2-23 12:08 编辑 ]

陈润民

隔天老贺一扫年来的晦气
乐颠颠回抚顺团圆去了
我们这帮小孩子拿鸡头当球
踢着玩
祝马年快乐幸福。首复，问好。

南杨玲子

对于细节的捕捉让人物丰满而传神。
赞一个！

白希群

原帖由 南杨玲子 于 2014-2-23 17:39 发表
对于细节的捕捉让人物丰满而传神。
赞一个！

多谢玲子点评！远握问好

渔郎

开戒了，也许能走出一片新天地
趁着酒劲，干点大事

渔郎

今天杀鸡，明天杀人

渔郎

我给你提供个素材。
我以前没杀过生，第一次杀鸭子，但手法很差，用菜刀剁鸭脖子。心慌啊，结果一下子把鸭头看成两瓣。
鸭子站起来了，半个脑袋，而且走路很平衡，也不叫，安静。站在阳光地里，像个沉思的哲学家。
我拎着刀远远地看着，怕怕的，这个样子太残忍了，我真希望鸭子早点死以结束痛苦，可是又不敢过去。血滴滴答答流着，紫黑的血滴在鸭脚下很快凝固。
鸭子剩下一只眼，它用仅有的一只眼看着我，显得很亮，黑色的瞳孔里，仿佛透露出某种怨毒和诅咒。
旁边的人也停下脚步围观，啧啧称奇。后来鸭子说话了：请问，诗歌报还有木有仁慈的人，能不能出来一个人安慰我一下。

白希群

原帖由 渔郎 于 2014-2-24 20:38 发表
我给你提供个素材。
我以前没杀过生，第一次杀鸭子，但手法很差，用菜刀剁鸭脖子。心慌啊，结果一下子把鸭头看成两瓣。
鸭子站起来了，半个脑袋，而且走路很平衡，也不叫，安静。站在阳光地里，像个沉思的哲学家。 ...

渔郎兄也有类似的经验呀！杀生一事非一般人所能做的，看来伊斯兰教指定专门的人（阿)来屠宰是有道理的。问好！

白希群

原帖由 渔郎 于 2014-2-24 20:26 发表
今天杀鸡，明天杀人

多谢渔郎兄理解我的思路！

寒山月

请问，诗歌报还有木有仁慈的人，能不能出来一个人安慰我一下。
应该是：请问：诗歌报还有木没有仁慈的人，能不能出来一个 ，把渔郎也砍下半拉脑袋，俺们俩搭档~

刘郎

遍体生寒   独这样的文字   刘郎不敢深思它的题外所指

问好您   当亮

白希群

原帖由 刘郎 于 2014-2-27 14:11 发表
遍体生寒   独这样的文字   刘郎不敢深思它的题外所指

问好您   当亮

多谢刘兄鼓励！问好

疯狂的砖头

什么是局部主意？自己限定自己么？

白希群

原帖由 疯狂的砖头 于 2014-2-28 21:39 发表
什么是局部主意？自己限定自己么？

诗歌理念：局部主义理念是凸出一部分，由局部而还元整体。强调作品的细腻真实可感，同时具有张力（辐射性）和可读性。
创作手法主要是：用口语意象（通俗明了的意象。不以意象为目的，不刻意制造意象，强化意象，而只作为工具，传递辐射思想）和冷写实（冷叙述、冷抒情、冷还元<以局部还元整体、以去伪还原真实、以个性还元共性>）的手法，聚焦凸出局部，以很小的点辐射很大的面，强调新的思想观念、深刻的思想内涵和批判性。

      关于局部主义的几个问题

一.局部主义诗歌观
       任何事物都是统一相对的，都是对立而生的。局部亦全部。全部亦局部。从宏观来讲任何事物都是局部，而狭义来说，任何局部事物都是全部。局部主义是一种理念，与大小长短无关，它是以局部的视角去透视广阔的空间。同时局部主义是一个宽泛的概念，它不严格限定创作的具体形式、手法和风格，反而主张包容并收，不排斥任何先进的诗歌理念和技巧。广义的说除了假大空的作品，都可认定为局部主义作品。它和整体主义也不矛盾。但在诗歌创作主张上，它具有的特征为：更多用冷写实和口语意象的手法。聚焦凸出局部，以很小的点辐射很大的面，强调新的思想观念、深刻的思想内涵和批判性。实际上局部主义是口语和意象的结合，审美取向为：细节描写，意象传递，小处着眼，折射宏观。语言上要求精炼准确，尝试口语、土语、方言。主题立意内涵从传统抒情赞美转为揭示鞭挞黑暗丑陋，取向宁唯丑不唯美，宁唯下不唯上。一首诗中强调局部亮点，甚至可以让其它部分芜杂一些。但绝不无病呻吟，冠冕堂皇。
       局部主义并没有完全脱离意象和意境，也不排斥象征和隐喻，而是不使意象过于繁密，也不使诗意过于抽象晦涩。它通过局部的细节描写，赋予诗歌广阔的外延，使诗歌有辐射充盈的感觉。诗歌要允许缺陷存在的，要有原始感和质朴的粗糙，要化繁为简，返璞归真，宁拙勿巧。
       局部主义更关注具象，选取普遍意义的典型个例，揭示社会和生活的矛盾冲突。更强调各种势能的碰撞，各种视角的对比，以及局部与空间的想象！而它的指向是明确的，审美是多元包容的。它从局部出发，而所挟持者必须大，空间必须广阔。它的魅力就在于诗的真和诗品与人品的统一，以文字诗学融汇行为诗学向生活延续。局部主义不需要清晰，不需要完整和明辨，它始终是一个矛盾的综合体，它只是让你思索，而不会告诉你答案。
       局部主义像“花朵里的兰花螳螂。喜马拉雅山上的雪豹。”像蒙娜丽莎的微笑和黑夜里的黑天鹅！关键在它的位置和细节。它永远存在有秘密。

二.关于口语意象
       当下诗坛虽然流派众多，风格各异，光怪陆离，但诗的类型无外乎意象类和口语类两大类，意象诗是往上去的，追求诗的创作难度，讲求隐喻象征和形式技巧，诗意晦涩多义，属于一种小众诗歌或文人诗歌，它的发端是朦胧诗，而根子是西方现代意象派诗歌。它大致经历了朦胧诗→意象诗→深度意象诗→超现实主义→荒诞类诗歌这样的路子，最终是离普通的读者越来越远。口语诗是往下去的，特点是用日常生活的语言进行创作，通俗易懂，注重节奏和韵味，读者较广。它的鼻祖应该是新文化运动的白话诗，具体狭隘一点说就是胡适，它的另一个洋鼻祖是起于上个世纪六七十年代的西方后现代诗歌中的某些分支。国内第一批口语诗人中伊沙、韩东等人起到了奠基的作用。可惜本来很有希望的口语诗，起步不久就乱了，包括伊沙本人的创作，大多衍变成了口水诗，紧接其后的下半身、低诗歌、垃圾派，越来越往下走，以致人皆诟病。目前中国诗坛就处于这样一种无大师、无名诗，假活跃、真尴尬的状态。

       我认为出现这种状况的原因，就是两种诗歌风格都走了极端，放弃了自身的优点，而使本身的缺陷更明显。盲目地互相排斥，抱残守缺限制了优势互补。那么纯粹的口语诗和纯粹的意象诗有没有好诗呢？答案是肯定的，但都不多。只有结合了意境和通俗语言的意象诗才会获得普遍的认可，而口语诗出名作的概率更小，即使成为名作一般也不是因为作品本身艺术性的高超，而大多是阐释了一种新观念，具有思想突破性的作品。如伊沙的《车过黄河》就是如此，这是由它本身表现形式单一所决定，它的成功决定于题材和理念，而不是诗艺。所以说口语诗的创作难度更大，对作者的敏锐性和思想性要求更高！一个坚持口语创作的诗人，一生能写出几首令人称道的作品，已属不易，大多数作品成为口水是也属正常。也就是说口语诗的次品率比较高。大多数的口语诗都像说一个嗑，或抖一个包袱，甚至哗众取宠满足一些特殊心理需求。

       反过来再说一下意象。所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。这是古已有之的东西，是被西方剽窃后又输入进来的，意象与意境相比，更强调局部特征的突出。意象是那种经过了大脑意识识别和加工的物象，也就是王国维说的“造景”，反映的是物的神态或物象间完美的组合，而又仿佛实际状态。我反对把意象定位某一单个的物象或是简单情与景的融合，而应是一种物的意识存在状态。每个人看到的“相”是不同的，大多加入了个人的感受和经验以及情感，意象大多是不真实的，但与人们心理的预期相一致，所以构成了艺术的真实。艺术的真实往往比现实本身更具有审美价值。除非你不去描绘物象，否则就不可能不出现意象。比如说：“我看见了母亲”，这是口语，如果对母亲（物象）稍加描述：“我看见了慈祥的母亲”，这就是意象了，因为你加入了个人感情，可能同时另一个人看这个母亲不一定是慈祥的，但这个意象是能被人接受的，就是人们已脱离了具体的物象，而代之以共性的东西，也就是抽象出神态神韵。意象反映的是艺术的真实。但意象诗追求意象的独特，往往采用了晦涩的隐喻和象征，最终与真实的距离越来越远，变成诗人自我赏玩的器物。

       那通俗的意象（口语意象）有没有呢？那答案也是肯定的。而且并不鲜见，如白居易“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。 晚来天欲雪，能饮一杯无。”样的，就是我认为的口语意象。但在现代诗中这种清新自然又韵味悠长的口语意象作品实不多见，或许刘半农的《叫我如何不想她》可以算作一个。口语意象不等同于普通意象，它就是意象融于口语里。是对物象高度概括和提炼，而又以朴素的语言表达出来，既让人看得懂，又有极强的形象感染力。如李贺的“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”、“西陵下，风吹雨”，几乎成诗歌最高境界，产生无以匹敌的艺术魅力。局部主义推崇口语意象，认为这是现代诗歌的一个重要出路。