[描点]《别姬》

杨过

[color=#FF0000]我走后，你杀了谁？
-1-
妖精和冬天，冰和刃。
第一缕不仅红的红。
玻璃屏风恍惚，却不碎，
我的、你的，
影子发抖，
谁说冷。
-2-
遮掩？支离的回望，
凤仙汁在指甲上啮出圆圆的洞。
我停在石板桥上等你，
嘴中沁出的血丝一样滑过指甲。
那洞，深浅。
我侧首淡淡地笑。
-3-
怀春、含春、踏春、思春，
香草也婉转，花开六瓣，
花茎缠血。我，
用手去接屋檐滴下的雨。
舞或不舞，这水袖只一挥便扫尽了落花。
点一柱香，青铜枯槁。
-4-
不舞不舞不舞……我，不舞。
弄着指甲的洞，不痛。
台上台下，我的影子呢？
倚着剑望着花，强颜欢笑。
这剑，这花。
-5-
我一袭白衣，脸葬在袖中，
点一点红油彩。
我等你在问。
我答：春啊，我可以如此红。
我笑，或愁。
-6-
洗尽胭脂，花是谁？是谁的？
埋一点月白，葬几缕风清，
花泥涂在脸上，粉墨登场。
绝尘，台下空落。
持一把剑，我哭、我笑、我哀、我恼，
黑色的黑色的黑色的黑色的，黑夜。
丝绒披风覆于我身，藏青。
发，落在皮肤上，滑落，带走一点轰鸣。
-7-
花，再开。不开。
花，蕊酡红，茎羽白，泥干燥，瓣微卷。
花，无叶。
-8-
花谢，我又收拾起指甲的洞，
凤仙汁褪色了，泪也不泪。
折了剑，去洞中埋自己？
-9-
散开青发，回首笑靥。
遁在雾中，痴醉和迷。
我，兰花遥指，看着鸟儿们叫嚣。
拢住潮湿，我等着折断的剑长满青苔，
我为自己抹上颜色，
我的痣我的腮我的唇我的袖我的裙我的鞋，
我，我知道自己美若天仙。
-10-
何时多了镜子？何时镜子上点了油彩？
何时油彩落在脸上？何时又被冲淡？
撕碎了箱底的红盖头，我看到花儿滴血，
才想起，妖精和冬天，冰和刃。
这么冷，花几时开的？
-11-
花的确开了。但，但，但风很凉，
披风呢？
把所有颜色的衣服打上结，打上死结，
好象一展披风。
我在风里，我赤裸着，
我看，披风自顾自飘了。
-12-
姹紫和嫣红，残垣和断壁，
我嘶哑着，我唱。
忘记了如何侧首淡淡地笑，
可花却笑了，笑着谢了。
不是三秋，花泥还润着，
如何早谢？
如何嘶哑地唱却有回音？
-13-
倾了花泥，带着一只红烛出走。
屋内、台上，干卷的花瓣。
-14-
我本是男儿郎，又不是女娇娥……
红还是那么红，穿过指甲穿过了洞。
你走后，我杀了谁。。。
[完]

天涯孤鹰

有点象诗剧～～　　文字功底很好！碎句的运用增加了阅读的难度～～
欢迎新朋友！　

红山

这组，我在另外地方也看过，点评，连擦边都擦不着。鹰的直觉，厉害！我同意。谁来具体的读评？呵呵

清风女孩

写的不错,问好,这首是今天清风读到的最好作品!
语言把握也准确,学习了,建议给红!

清风女孩

-4-
不舞不舞不舞……我，不舞。
弄着指甲的洞，不痛。
台上台下，我的影子呢？
倚着剑望着花，强颜欢笑。
这剑，这花。
-5-
我一袭白衣，脸葬在袖中，
点一点红油彩。
我等你在问。
我答：春啊，我可以如此红。
我笑，或愁。
经典!

绿色琴弦

[这个贴子最后由绿色琴弦在 2005/02/27 07:07pm 第 1 次编辑]

很喜欢这首诗！“别姬”应该是一个大家都很熟悉的爱情故事，也读过类似题材的诗，大多从项羽的角度切入，更多的是去描述英雄的气概。但楼主所选取的视角却有所不同，很新颖。从虞姬用剑自刎后的内心世界入手，那种伤痛和冷，读来如麦芒刺在心上。更妙的是结尾，我的理解是，这种角色的转换，从虞姬到项羽转换得很自然，从而达到了你中有我，我中有你这样爱的千古绝唱。让人感动！全诗我认为最经典的是结尾句“你走后，我杀了谁？”无尽的想象空间，让人久久回味~~~~一种揪心的痛，紧紧的抓住了阅读者的心。这样动人的故事被楼主重新演绎得如泣如诉~~~
读这首诗能感觉到楼主深厚的古诗词功底，对语言的把握和运用的准确、到位。加红！建议精华~~~

红山

朋友们如有时间，都来具体谈，关键是解读这组诗的能指。琴弦已带头了。读解得好的，我奖5万两。

绿色琴弦

下面引用由红山在 2005/02/27 08:33pm 发表的内容：
朋友们如有时间，都来具体谈，关键是解读这组诗的能指。琴弦已带头了。读解得好的，我奖5万两。

呵呵！有银子可以赚啊！喜事：）
既然红山版主悬赏5万两，那就挂起来吧！等银子尘埃落定找到了主之后，再取下。

绿色琴弦

下面引用由红山在 2005/02/27 08:33pm 发表的内容：
朋友们如有时间，都来具体谈，关键是解读这组诗的能指。琴弦已带头了。读解得好的，我奖5万两。

红山版主，我的解读可不可以给点银子啊？呵呵！我最关心的就是银子了，给几百两也行啊，只要有得赚就行：）

红山

谢谢琴弦。我在另一个地方，看到有人把这首诗评得连边都没擦着，心中有气。楼主发这儿啦，我们要搞得比人家好。琴弦非常认真，不失为一种读评，发银子。

绿色琴弦

下面引用由红山在 2005/02/27 10:28pm 发表的内容：
谢谢琴弦。我在另一个地方，看到有人把这首诗评得连边都没擦着，心中有气。楼主发这儿啦，我们要搞得比人家好。琴弦非常认真，不失为一种读评，发银子。

呵呵！谢谢版主：）
说得真好，真是个好版主！握手！

红山

清风也好样的，非常ok！

一丝不明

[这个贴子最后由一丝不明在 2005/02/27 11:39pm 第 1 次编辑]

[color=#8B008B]我来看一看
首先说一下，我也写了这个题目的东东，不过我写的短，没有你的视觉效果好，惭愧。还有我也没有看过霸王别姬那出戏。另外我也不知道红山所说的能指是何意。最重要的是我不懂诗歌，呵呵呵。俺随便谈谈，就当我胡谈。
-1-
妖精和冬天，冰和刃。
第一缕不仅红的红。
玻璃屏风恍惚，却不碎，
我的、你的，
影子发抖，
谁说冷。
[color=#8B008B]完全是电影镜头的感觉，而且此镜头是运动的，将物象进行切分和组合。所用到的物象本身具有一定的特质、能量和色彩。仅从这几句我们首先看到一种环境和氛围，感受最多的应该是词语透出来的温度——冷，而这种冷不是单一的冷，冷的潜意识里有种微妙的火光。所有这些带有强烈色彩和温度的物象冲击读者的眼球，最起码说明这部诗歌（电影）的摄影师技术不错。如“玻璃屏风恍惚，却不碎”于我们的视觉反应是光的反应，恍惚着却不碎，朦胧感跃然而出。
-2-
遮掩？支离的回望，
凤仙汁在指甲上啮出圆圆的洞。
我停在石板桥上等你，
嘴中沁出的血丝一样滑过指甲。
那洞，深浅。
我侧首淡淡地笑
[color=#8B008B]作者以自身角度进入角色——姬。“遮掩？支离的回望，”——“遮掩”或者半遮半掩，在我们的意识里这是一种女子身姿的反应。“支离的回望”——将女子的眼眸情绪化
“凤仙汁在指甲上啮出圆圆的洞”——特写，词语是带有强烈脂粉气的。“我停在石板桥上等你……”——又是一组变焦镜头，美人惨然而笑，让我们的眼球有一丝血丝。
-3-
怀春、含春、踏春、思春，
香草也婉转，花开六瓣，
花茎缠血。我，
用手去接屋檐滴下的雨。
舞或不舞，这水袖只一挥便扫尽了落花。
点一柱香，青铜枯槁。
[color=#8B008B]“怀春、含春、踏春、思春”——先不管是什么春，象这种句式的运用实际上是将自我情绪引向高潮的手法或者效果。这一段主要展示美人姬的柔美，其中用了两处动镜头，一个是用手去接屋檐滴下的雨，一个是点一柱香。这两个镜头是要用肢体语言完成的，所以说也是出于对美人姬柔美身姿的进一步展示。
-4-
不舞不舞不舞……我，不舞。
弄着指甲的洞，不痛。
台上台下，我的影子呢？
倚着剑望着花，强颜欢笑。
这剑，这花。
[color=#8B008B]突出一个物象“剑”，剑是强硬的象征，同时也是古代妃子（？）舞蹈的道具之一。这段类似自我内心独白，又不完全是，效果是角色情绪的发应，揭示心情的起伏。
-5-
我一袭白衣，脸葬在袖中，
点一点红油彩。
我等你在问。
我答：春啊，我可以如此红。
我笑，或愁。
[color=#8B008B]间接的引入另一个角色，这出戏如果只有一个角色，那么达不到主题要求，霸王别姬是双人戏啊（我没看过，瞎猜的）。“我答：春啊，我可以如此红。”——柔得可以，媚得可以，起鸡皮疙瘩了。
-6-
洗尽胭脂，花是谁？是谁的？
埋一点月白，葬几缕风清，
花泥涂在脸上，粉墨登场。
绝尘，台下空落。
持一把剑，我哭、我笑、我哀、我恼，
黑色的黑色的黑色的黑色的，黑夜。
丝绒披风覆于我身，藏青。
发，落在皮肤上，滑落，带走一点轰鸣。
[color=#8B008B]不论是台上还是台下，不管你写的是演员还是角色，反正人物在外在形象和内心世界上已进入一定程度的统一。“我哭、我笑、我哀、我恼”“黑色的黑色的黑色的黑色的，黑夜”——我想只有情绪激动或者表现激动的情况下才会打一长串这种字式，反正我是。这段渲染角色的情绪效果浓厚。“发，落在皮肤上，滑落，带走一点轰鸣。”——此句颇妙，置地有声。
-7-
花，再开。不开。
花，蕊酡红，茎羽白，泥干燥，瓣微卷。
花，无叶。
[color=#8B008B]反复的描写花，以致于花的动态、形态的细微之处，实则是角色内心情绪不断翻转的体现。
-8-
花谢，我又收拾起指甲的洞，
凤仙汁褪色了，泪也不泪。
折了剑，去洞中埋自己？
-9-
散开青发，回首笑靥。
遁在雾中，痴醉和迷。
我，兰花遥指，看着鸟儿们叫嚣。
拢住潮湿，我等着折断的剑长满青苔，
我为自己抹上颜色，
我的痣我的腮我的唇我的袖我的裙我的鞋，
我，我知道自己美若天仙。
[color=#8B008B]来回围着几个物象——指甲、剑、发等，我想这两段只是剧情的一个过程，人物形象走向清晰的过程，包括内心。
-10-
何时多了镜子？何时镜子上点了油彩？
何时油彩落在脸上？何时又被冲淡？
撕碎了箱底的红盖头，我看到花儿滴血，
才想起，妖精和冬天，冰和刃。
这么冷，花几时开的？
[color=#8B008B]看到这里才看到回应第一节的内容。“这么冷，花几时开的？”——冷是外部环境，花是自我内心。
-11-
花的确开了。但，但，但风很凉，
披风呢？
把所有颜色的衣服打上结，打上死结，
好象一展披风。
我在风里，我赤裸着，
我看，披风自顾自飘了。
[color=#8B008B]把矛盾交织（花开、风凉，死结），感觉这个角色越来越酷（“我在风里，我赤裸着”），哈~~~。这里有个物象“披风”，披风给人而言是一种飘逸的感觉。
-12-
姹紫和嫣红，残垣和断壁，
我嘶哑着，我唱。
忘记了如何侧首淡淡地笑，
可花却笑了，笑着谢了。
不是三秋，花泥还润着，
如何早谢？
如何嘶哑地唱却有回音？
[color=#8B008B]凄凉的画面、凄凉的场景、凄凉的声音……，镜头的景别一变再变，近景和特写（残垣和断壁，我唱）达到了一定的感染力。这里有两个问句“不是三秋，花泥还润着，如何早谢？”“如何嘶哑地唱却有回音？”本意是角色的自语，而在一定程度上达到了和读者交流或者交融的目的（？效果）
-13-
倾了花泥，带着一只红烛出走。
屋内、台上，干卷的花瓣。
-14-
我本是男儿郎，又不是女娇娥……
红还是那么红，穿过指甲穿过了洞。
你走后，我杀了谁。。。
[color=#8B008B]角色走出场景。这里呈现一组物象：花泥（倾了），红烛（带了），花瓣（干卷），这组物象于我们的视觉发应是什么？我想这是情感的隐喻。“我本是男儿郎，又不是女娇娥……”这句话于我的感觉是一句戏词，犹如人物已走出画面，声音还在回响。“红还是那么红，穿过指甲穿过了洞”这句是于角色的感受也是读者的感受。“你走后，我杀了谁。。。”，我们完全可以超出字面意义来理解，这是对诗歌、对人生的？问（是不是远了些，呵呵）

[color=#556B2F]整体而言，本身诗歌在立意上并不新颖，只是一组镜头点化式和语言式的展现，如同东方不败的暗器功夫（这个比喻是否合适？）。之所以有吸引人之处完全在于作者驾驭物象、语言、镜头的能力。
不当之处，还请海涵。俺只想知道有没有银子拿，哈哈

红山

我不知道，楼主对一丝不明点评的看法。个人认为：厉害！居然连电影镜头都看出来了，不服不行。这组诗，据楼主讲，就是那部电影的十三个，他喜欢的地方，写成这首诗。

梅山子

楼主的功底确是浑厚，碎句之间的空间颇大。