[原创]我眼中的且听诗人之心香的花瓣(定)

风尘布衣

[这个贴子最后由风尘布衣在 2005/03/29 05:45pm 第 2 次编辑]

    ——云抱篇（附诗歌赏析）
    在我眼里，云抱是个擅长并精于心灵内画的诗人。我偏颇的个人观点是，外画诗人更注重的是敏锐与灵性；而内画诗人则更强调生活的底蕴和深邃的透解力。
   在且听，云抱兄和眯缝兄算是“老人”了。能当这一“老”字，除了令人侧目的作品数量，作品质量的成熟度和稳定性更具有无可争议的说服力。正是这近四百篇高质量的作品，催老了云抱兄，让他成了且听倍受尊崇和爱戴的“诗歌老人”。
   与抱兄的交流，多在作品和文字里。至今未得一睹真容风采。于是，常暗自揣测描摹抱兄之风神俊仪。直觉里抱兄应该戴着一副眼镜的。但眼镜的作用于抱兄，不是帮助看清楚身边世界，而是将周遭世界聚焦后，更纤毫毕现地反观心灵。有日，听一诗歌朋友传递消息，诗歌报有抱兄玉照一张，遂马不停蹄赶至，方有幸一览抱兄平面中的立体。遗憾的是，没有找到抱兄挺直鼻梁上的眼镜。但那沉静如泓，练达空透的眼神留给我很深的印象。后思便觉释然：透视心灵的眼睛原是不需要镜片辅助的。
   “诗歌是心灵双向孤独的产物”这一诗歌观点，在云抱的诗歌里得到了完整准确的体现。心绪浮躁的时候，读抱兄的作品，常会被一种无形的压抑感笼罩，使人生出呼吸紧张的感觉。然静心如水之时，细嚼抱兄作品内涵，其将感觉、情绪的瞬间流动，延伸提炼为智性诗意的物质呈现的诗歌表现手法，则又不留痕地将读者自然带入“曲径通幽，魂授神与”的阅读和共鸣佳境。反正我读抱兄的作品时，是必须要先静凝身心，神定气沉的。
   透解能力的高手。其作品，从语言到意境，从气韵的张驰到诗脉的疏放，从锻字炼意到整篇架构，无不凸显诗人对事物情景精准洗练的透视力和把控力。与其说这是诗人在艺术上的一种成就和造诣，不如说是诗人一直坚持着积极理想主义创作精神的结果。其诗多倾向抒情性，诗人将自己对生活对生命对周遭事物的感悟和体察，对生活“美因”的提炼淬取，技巧地转化为情绪化的语言和意象。但聪明的诗人深知，诗到语言止。故其作品常常是只剖析“因”，而留出“果”的空间，让读者去二度创作，读者结出的果实自然是异彩分呈，然又不知不觉地受诗人预先埋设的情感主线地约束和导引，让读者的情绪在最佳的共振点上与作者异曲同工，殊途同归的。这是诗人诗艺的高明，也是诗歌作品本身的珍贵内涵。
   “内视”表现的行家。云抱兄的作品，写心灵关照，自我拷问的题材比较多。这或许与“诗人多忧患”和诗人本身的忧郁情结有关。但云抱的诗歌作品中，鲜见无病呻吟的自怜自艾或阴暗晦涩的发泄排解之作。更多的是，诗人娴熟地运用了对美的把握穿透力，角度独特地截取一个个侧面，将炽烈浓酽的情愫和意绪冷色低调处理，使其和自己内心的底色和谐一致，再赋予这些画面以语言、血液和思想，当然，也糅合进诗人自己的灵魂和意识，一并呈现给读者。“通感”手法在云抱的诗歌作品里比较常用，想来，这也是“内视”写作诗人的一种显著特征吧。
   “陌生化”手法的力行者。诗人最可怕也是最致命的就是惯性化的思维。如果一个诗人，不能从别人司空见惯的事物中提炼出引人入胜的侧面或提炼出特质，即使写出的东西辞藻再华丽优美，作者的情绪再饱满激越，这样的作品也是没有生命力的。所谓“陌生化”，形象地理解就是让曾经熟悉的事物重新陌生起来，怎样实现陌生呢？这就是对诗歌作者功底的一种考验了。云抱兄在这方面的尝试应该算是成功的。从视觉转换，从语言运用搭配等方面制造视觉的冲击和意象的陌生化，在其作品里都有成功的体现。陌生化带来的效果激活了读者的想象力，拓展了诗歌本身的表达空间。
   我们不妨从云抱的这首作品中来对诗人做一次解析。这首名为《遥望》的原诗如下：
一
越是月夜
我就越是想淡化眼里的那份茫然
我踮了踮脚
好让目光在进入月光之前
看起来不那么自卑
就这样
一个情字开始弥漫
比划着秋菊施展的姿势
我终于窥见月光
轻立花瓣的那份刻意
我沉默，因为有一缕月光
刚好路过我的肩头
二
对我看不到又得不到的
我通常会冠以绝望
而对于你
我需要用月球比喻我的绝望
这样我的绝望
就会直接抵达你的身边
在你寂寞的脸颊
有一抹遥远的端详
空自绯红，你笑了笑
放窗外僵持了很久的月光进来
为你未完的诗歌
收一个朦胧的尾
我脚下的土地并没有隆起
只因环顾的目光所陷
周身已是汪洋一片
仿佛刹那间，我可以望尽一生的快意
三
我的快意
在礁岩上，一朵朵的盛开
而你，在退去的海水里
隐没无声
你只想用你的细腻
留住一些五彩的海贝
坚硬的贝壳里
是习惯了疼痛的肉身
缤纷的色彩
可以为一万种拒绝的托辞
修饰一生
却不肯为一种接受的暗示
默许一声
   这是一组极精练的组诗。也是很能体现诗人风格的一首好作品。在第一小节里，诗人想要传递给我们这样的信息：诗人在月夜里的迷惘，迷惘的原由诗人道得也很直白，一个“情”字。我踮了踮脚/好让目光在进入月光之前/看起来不那么自卑/。值得注意的是，诗人这里运用的词语搭配造成的意象陌生化效果：目光进入月光，目光和月光这两个词语，大家早就耳熟能详，但诗人用“进入”这个动词将其连缀起来，熟悉意象的陌生感也就生成了。目光怎么能进入月光呢？“一个情字开始弥漫/比划着秋菊施展的姿势/我终于窥见/月光轻立花瓣的那份刻意/”这里通感和空间并置的运用很好，“情”字的蔓延，是为了比划秋菊的姿势，这是一个空间面的打开；我终于窥见/月光轻立花瓣的那份刻意，这是另一个空间面的打开，以“通感”手法将其串联，展现在读者面前就是一个完整立体的冷色画面。
   在作品的第二段里，出场的“我”和“你”，从我个人的角度理解，“我”是实指，而“你”则是概念上的虚指。因此，主题的展开自然以“我”为起点。“我脚下的土地并没有隆起/只因环顾的目光所陷/周身已是汪洋一片/仿佛刹那间/我可以望尽一生的快意/”这一段，诗人将“内视”和“通感”手法演绎得淋漓尽致！“土地隆起、目光所陷、望尽快意”等词组的搭配巧妙的转换了我们的视觉，呈现给我们极其空旷的想象空间。
  第三段，作者用“礁石”和“潮水”来注解“我”和“你”的关系。最终的结局是留下了习惯了疼痛肉身、五彩缤纷的贝壳，无言的结局！“缤纷的色彩/可以为一万种拒绝的托辞/修饰一生/却不肯为一种接受的暗示/默许一声/”多么意味深长的结尾，诗人这样的留白，我们完全可以理解为，是对读者的尊重和信任。这无疑是一首广义的爱情诗，诗人把自己的爱情心理体验或者是爱情观，用这些优美的意象和匠心独具的表达方式诠释给我们，尽管有些许的冷色，些许的无奈无望，但通过诗人的字里行间，我们也读出了诗人淡定从容、豁达释然的情怀，诗人生活积淀的厚实底蕴也由此折射。
   作为一个“内视” 风格成功成熟的诗人，云抱兄的诗歌风格魅力可圈可点的地方还很多，不一一赘述。今管中窥豹，好在“抱”在云端，当不会计较陷身尘世的管中拙眼。当然“内视”导致的主观和思维局限的症结，想来云抱兄早已自己开出了良方。
   与众多热爱云抱诗歌的读者朋友们一样，布衣也在拭目以待，翘首云抱兄更多的佳作。

云抱

兄弟，说真的，我认真地读完了，很感动，感动中还有一些惊怔与茫然。。。
我的感动，不在于你为我所写的多少溢美之词，在于你将真的是将我彻底“看透”了。。。
怎么办？你让我犯了酒瘾了。。。

风尘布衣

抱兄，其他的什么都可怕，但犯酒瘾最不可怕，把盏之期当不远矣！

柳川凌影

用心读诗又从诗中读到心，精华一个。