中国的诗歌是一种文化倒退

寒城

来看看。有见地。

流浪之丑丑

对于诗歌的现状很有借鉴作用的文字，很有见地，学习提读。但我想，一些好的诗人和真正的诗歌依然有，并在！

秦志良

很久未来，向各位朋友问好！

丰庭

局部不能代表整体——即使当代能称得上“诗人”的不多。
“新诗”——姑且这么说吧——还是处在成长期，不足之处是正常的。
正如艾略特所说：“我想我们都同意这样的看法：人们感到他们最深沉的感情是在他们本国语言的诗中，而不是在任何其他艺术或者其他语言的诗中得到最自觉的表现”（《诗的社会功能》）。这就是说，诗人必须立足于本民族的语言土壤之中，当然汲取外来的营养也是必要的，但要能开出自己的花，结成自己的果。毕尽，一国语言的精妙、气势、情韵、色彩、节奏等，大多是在诗里才可以得到充分的发挥和完美的统一。因此，艾略特才说，“除非我们继续造就伟大的作家，尤其是伟大的诗人，否则他们的语言将衰退，他们的文化将衰退，也许还会被一个更强大的文化所吞并。”（《诗的社会功能》）就此意义而言，新诗的价值亦或新诗的存在，不仅仅只是否定了一个旧的世界模式，更在于其否定的根本就是重建一个新的世界秩序。我们因此而努力，而非逃避和绝望。

秦志良

问好各位朋友，欢迎探讨

这里有阳光

文字在，诗就在，诗歌的高潮需要时代或是事件的推进，诗歌本身阳春白雪的部分永远存在，它的发展以表现形式的变化在推进，大浪淘沙终见彼岸。

一笑了之

诗歌远离读者~原因在于写诗的作者

李利拉

回归童贞，回归单纯，回归到诗歌的可读可诵可净心灵。这些可能就是您基本上形成风格的地方，这种风格是能够接近读者的。
诗人应当让读者接近，而不应是站在所谓前沿上的孤芳自赏。对于那些只沉浸在个人痛苦的人，我们可以借用莱蒙托夫的话：你痛不痛苦，管我什么事。(读星星小倩)

这类诗赛主要是文字的把玩,在把玩中训练作诗的基本功,除了语言技巧,还有想象的驾驭,思维的拓展等等.
但从出题和获奖的作品来看,这类诗赛很难赛出真正的好作品.
出题大多太离谱,作品风格单一,除了一堆堆凌乱不堪支离破碎的意象,究竟要表现什么,表达什么,给人以什么,恐怖诗人们自己也说不清.这算是站在中国诗歌的前沿么？
那么,主办者和评委们在提倡与引导一种什么样的诗风呢?鄙人孤陋,以抛砖求教方家.也许仅仅是一种把玩吧,多虑了. (读281期临屏诗赛)

转来本人的两个帖子表示对本文的支持

龙人香椿树

说的太好了！认同！

秋歌

很有益的讨论,这样或许能真正寻得出路.

robin

同感

云舟

我们的号手

我们的号手在流浪，
没有家园，没有土地，没有饭吃
我们的号手在漂泊，
没有灯塔，没有渔船，没有港湾。
我们的号手在沿街乞讨，
没有怜悯，没有施舍，没有挡风的墙。

我们的号手被实用主义浪潮吞没，
我们的号手身着艺术的外衣，玩弄意像；
我们的号手吹的是离奇古怪的音符；
我们的号手唱的是脱离人民的歌；
我们的号手也读不懂自己人生的路；
我们的号手失业了，也失去了神圣的土地。

我们的号手呵！你在哪里？
你们曾在寒风潇潇的边关，
你们曾在战火纷飞的硝烟里；
你们曾在热火朝天的生产线上；
你们曾在人民文艺的的前沿；
你们曾和人民一起歌唱！

你们醉人的音符挂在了葡萄架上，
你们嘹亮的号角响彻在山谷；
你们铿锵的文字锻造在车间里；
你们振奋的号角歌唱在建设中；
你们韵律的交响和奏在神洲大地；
你们豪迈粗犷的号角歌唱人民、和谐的社会。

我们的号手呵！别在流浪、漂泊，
人民、赋予了号手，
   号手、属于人民。
      人民、会在神圣的土地上、
          播种、人民号手的、
             歌.......。

云舟

谢谢秦志良先生的呼吁，我们都在期待这一天的到来！！！！！！！！！！！