读诗笔记

苏紫烟

选的诗都很好看，跟着欣赏一下。

天放

来读读新添的，问好园枫兄~~

吴晓波

这些诗不错。

万园枫

【目前的诗歌态度】

喜欢行进变化，不喜欢停滞。喜欢诗歌成长，不喜欢僵化。喜欢寻找，不喜欢标准。喜欢本真，不喜欢过当的技艺，遮蔽了主题。喜欢生发，不喜欢过度挖掘。喜欢结实的小，不喜欢漂浮的大。喜欢语言不断被否定，不喜欢同声繁殖。喜欢说话，不喜欢程式。

苏紫烟

原帖由 万园枫 于 2015-1-8 12:32 发表
【目前的诗歌态度】

喜欢行进变化，不喜欢停滞。喜欢诗歌成长，不喜欢僵化。喜欢寻找，不喜欢标准。喜欢本真，不喜欢过当的技艺，遮蔽了主题。喜欢生发，不喜欢过度挖掘。喜欢结实的小，不喜欢漂浮的大。喜欢语言 ...

非常好。顶顶。

万园枫

写一首诗为冬天送行/简清



在漫长的冬天里
我从没穿冷衣
墙上的日历相信我
每天撕下一页之前
我都会拿起红笔
画上一些只有日历和我才懂得的图案
待到冬天离开之后
我会觅一处别人不容易发现
自己又容易忘记的地方
将它们埋葬
这样，在春天里
人人都会觉得我很陌生
而我对他们
也都一样



我会觅一处别人不容易发现
自己又容易忘记的地方
生活本身蕴藏着许多悖论，这首诗如果把这个凸一点儿，你画个性标记的展开一些，其他收束，也许读者会觉得爽口一些，但那也许不是那么重要。

万园枫

那是（六首）/克文



*相遇

没有头尾的相遇
怎算是相遇
成千上万的精子涌出去
不管在天堂在地狱
它们都有一种幸福
不能比喻成花朵

今夜有黑的柔软
你带着头盔出去
我五次拉紧牛仔裤出去


*揣度

          所有的一切
          都源自他▋▋的
          柔软
                 摘自楚雨的{无从}


是你什么的柔软
让梦带上金属的品质
在马头琴不死的葡萄园
把你的空间搜遍
唯一能抓住的只有那一寸光阴

哪里还有什么比揣度
更让人穷酸潦倒
沉浮的一切
沉浮着人世间所有的虾兵蟹将


*那是

就像手机的震动
能颤抖你的灵魂
那是多么容易染色的空城

空旷里摆上两张桌子
那是探索什么花样

疲惫的时候还想做什么
无聊的时候，扑克牌不玩游戏
那是悬崖失去了意志吗
还是笛声散去没有了关联


*芭蕾舞

一只鸟也好，两只鸟也好
没人请我看芭蕾舞
三只鸟也好，四只鸟也好
反正我看不懂芭蕾舞
五只鸟也好，六只鸟也好
芭蕾舞一直在演着

在哪一个国家？
在哪一个剧院？
几只雌的？几只雄的？


*氛围

舞蹈需要剧情的氛围
肉体需要调情的氛围
当几朵云需要天空的氛围
口袋已掏空了最后的几枚硬币
咖啡不喝了
夜开始萎靡下来

骑马的氛围被风凝固
猫叫的氛围被无情的音乐伴奏
醒来，只有未曾埋葬的舞台


*思念

从来不准备思念
从来不被编剧诱导
即便一脚踏空
梦还挂在塔尖
死胡同不会堵住人不放
游荡的人不带任何隐喻

思念好像是灵魂里的禁果
从来没有巴黎铁塔下
排起长龙那种弯曲的悠然


9.24-25

寥落也许是触摸真相的开始，诗歌没有什么限制。反讽本身也是一种态度。克文的诗歌，透析的是一种本质，有时剥去层层包裹，也会掘出空来，这也是一种发现。

万园枫

苹果几个/西门扫雪



苹果

和香蕉、芦柑和榛子在同一个果盘里
它无疑是脸皮最薄的一个
内心的甜蜜
无法说出
我知道，它需要一张嘴
给它一个粗暴的吻
而不是水果刀
小心翼翼的切削和解剖

哪怕一个吻就是一个伤疤
哪怕一个伤疤就是一张
欲说还休的嘴
当我的嘴离开
它的嘴，我忽然惊觉——
我牙龈出血的嘴，会不会也是谁
留下的一个伤疤......


嘴巴

“爸爸，我咬了苹果一口
它为什么不哭？”
“孩子，它为什么要哭呢？
你看，它终于有了
自己的嘴巴.....”

“爸爸，那它为什么不笑呢？”
“孩子，它为什么要笑呢？
你看，它终于有了
自己的嘴巴......”

  
  与某人对视

   仿佛
   在给一只
   生病的苹果做手术
   没有打麻药。目光的刃尖  
   挖去腐烂的部分，留下了难以愈合的伤口
   （它已经开始发炎、化脓），哦，那就是苹果的口啊：
   它不喊疼，也不咬人，甚至不会哭
   （哦，见鬼，它总该说点什么吧）
   只是一口一口地吞噬自己
   充满欲望的肉体


下山

    给LZ

看见什么
就想忘记什么
山上除了一座破庙
连棵稍高一点的草都没有
几乎所有的树都冲到了山脚下
被一条并不怎么宽阔的溪流拦住
它们终于看清了自己衣衫褴褛的倒影
而我略微有些蹒跚的脚步，惊醒了一些石头
它们先于我滚下山去，但几乎没有惊醒任何事物


不要和神说话

无论什么样的庙里
都会有一个神
无论什么样的一个神
都会藏起自己人类的面孔
谁的手机突然响起，打断了人们和神的交谈：
“亲爱的，不要和神说话，否则你会被神拐走......”
“不会的。你看，山冈寂静，白云飘荡，一出庙门，就是我深爱的人间”



西门的诗歌是一种透视的，属于醒视吧。在精神的城，他的精致与抵达是令人喜悦的，而且他所秉持的否定都有足够的支撑，也就是个人的定向。个人尤其喜欢后两首。

万园枫

[隧道]之《阳光》/徐江

一楼不容易有阳光
朝北的窗子更不会
现在阳光照在我脸上
这是我从走神中
返回后才察觉的

阳光斜斜地照入
依然无法直视
只能抬头看一眼
然后低下头继续感觉

它从阳台玻璃的上沿进入
顺着我的额头
（也可能是更高的头顶）
鼻子
一直照在下巴上

是的，我能感觉到

就像此前四十多年
的大部分时间
我没有注意到
小部分时间
我能感觉到
转眼就又忘掉一样

阳光照着我
从对面高处的
某块玻璃上反射过来
照亮
照着
我心里广袤的国土

笔下的温暖是一种渗透的力量，不是字面的，也不是皮肤之感。阳光本身就有丰富的内涵，而一楼这种簇集的生态况味也想及底层及更多。这首诗的精妙我觉得特别是反射，这个部分是一种特殊的感觉，真实又不那么真实，使得诗意进一步超越。而在局促的冷空间中，诗人心中依然温暖着广袤的国土。

万园枫

【坐在我对面的黑衣人】/默言墨语

坐在我对面的黑衣人
和墙上的钟
就那么与我相对无言地坐着
他有时也拿眼瞟我一下
就像我也不时看他一眼
他似乎有话要说
似乎又无从说起
于是端起水杯
抿上一口
然后回头
我愤愤地看他一眼
抽身离开
他却已经等在门外
等在我要去和将去的所在
依然是一言不发
仍然不时拿眼瞟我一下
有时正与我四目相对
有时只斜视着
我的脊背
一丝轻蔑

这个有关时间的讽喻，使得我陷入沉思。在可以俭省的文本背后，要的东西已经出来，而且比较充分，虽然还不够典型，但也是难能可贵的。

万园枫

【你在等什么】/程志强

“天空，只有一枚铜钱那么大。”
深褐色的土地，镶嵌着湖泊的钻石，
尘埃的肉身，你还好吗？

光艳的面子上，已然是漏洞百出，
用黑色的眼睛盯着白色的风，
消沉的人在嗜睡时，带走了悲惨的世界。

无数面镜子，同时滑倒，一座城门被撕开，
像撕开岁月的嘴巴。泪流满面。
落叶，谎言，冲淡了最轻的知觉。

一束微弱的光，在大地上扎根，
天空，挂满昔日的血光之灾，红色的花朵。
明天浸泡在湖水里，你在等什么？

这个可以说是典型感受与镜像魔幻在起作用。

万园枫

《我要对你好……》/天衣

**
某一天  我的仙人球死了

**
角落里没有阳光  很少水分
并且忘了关怀
不知什么时候就枯萎了

它挂破过窗帘  扎破过手指  很疼
而且   老不开花

耐得寒耐得旱   却耐不得冷落么
留下一个空落落的花盆
就   死了

**
昨晚来了只小刺猬
趴在花盆上打瞌睡  冒充仙人球

忽然  没来由地想起
想起它的一些讨厌   想起某些夜里的陪伴
以及冬天里的那团绿…

想着想着就很有些内疚

**
记得有个叫飞天南达九的韩国老太太经常且舞且唱：
在的时候要对我好  你要对我好……

小刺猬会住些日子吧  于是我就想  
我要对你好


这个读着有点散碎的文本，实际上是一种到位的抒情，在一种似于天真的笔调中，悲悯减淡了表面的热量，却抱有一份淡然的关怀，显得余温甚长。

学究恢宏

山中

与山外没有什么不同
树喜欢站着
水喜欢躺着
我喜欢坐着

坐着坐着
我就和一棵松树交换了身体和姿势
坐着坐着
一弯溪水就站了起来，跑下山去

坐着坐着
就想起谁说过，没有在孤独中度过的每一天
都是虚度——
坐着坐着
就希望一辈子就这样过去

坐着坐着
谁从后面拍了一下我的肩膀
吓了我一跳 ——


外星人

“他们”来过
“他们”悄悄来过
“他们”不止一次地悄悄来过
地球！来过罗斯维尔！来过中国！来过武汉！
绑架走了那么多失踪少女。偷走了那么多井盖
和女人的内衣。甚至还来过我的家——
偷看我写的诗。偷吃我冰箱里的东西
偷窥我心里少得可怜的欢乐。而且神不知鬼不觉......

但我显然比“他们”更善于隐形——
我来到人间
这么多年，我的亲人不知道
我的邻居不知道，我的祖国不知道，甚至
连我自己都不知道

我是一个像空气一样透明的人


在公汽上

不管是面对
还是背对脸的暴政
都是徒劳的。空间在扭曲
身体在变形：三角形。菱形
在对话：黑话。官话。垃圾话
在摩擦：哦，小心火！一个火星
就能把车厢点燃。把你变成一个纵火犯
“坐到你大腿上去！”一个中年女人吼叫着
她那巍巍壮观的臀部，几乎都用不着落下，就能压垮我
中途下车的念头——


在火车站

从庞德褐色枝条上
凋落的花瓣，刚从地下暗河里漂出
就被还原成一张张搁浅的脸
暴晒在阳光下——
像一枚枚脱水的贝壳.......

那个拾贝的少女漫不经心，捡起我饥渴的脸又放下
那情景，就像孤独在人群中难以被看见



在快餐店

弹坑。废墟
倾斜的街道。飞翔的尸体
长袍罩身的女人，在爆炸声中疾走
她的孩子倒在血泊中，当她去集市买馕.....
此刻，你看不见她的脸；但那张脸可以扭曲钢铁......
“先生，你要的玉米棒！”端着托盘的服务生笑容迷人——
它已经被扒去了衣袍，平躺在棺材一样的纸盒里，身上长满了一排排牙齿
在我恍惚的一刹那，它狠狠地咬了我一口




雨

隔着几公分的距离
我还是没能看清
你闪烁的脸

“大一点！”
“再大一点 ！”
“再大一点点—— 我就能听清
你贴着窗户说什么了

把你和屋顶说的话
把你和垃圾桶说的话
把你和院子里那棵女贞树说的话
都告诉我吧，我会把你的话转告给隔壁
那个在“夜明珠”上班的女孩


行

没有鸟
清晨也是美好的
只要心中有一声鸟鸣

没有风
叶子也会落下的
但它绝不会垂直朝向地面

没有我
这个世界也是完整的
瞧，我走的每一步，都没有留下  脚印


春天

忽然，从隔世的阳光中醒来
耳鸣中掺杂了一些鸟鸣
当我的身体徐徐打开
房间里便充满了植物
苦涩迷人的气息
“冬天已经过去了吗？”
那么，是谁站在窗外
满头积雪


无题

我想对你说的话
都在秋风里
大叶枫听懂了
就会飘落
白夜丁香听懂了
就会盛开

如果你也听懂了
我马上就会肋生双翼
从遥远的另一个季节赶来
偷采你内心的蜜

西门内在的渴望与驱力在现实中被点燃的却是另一方向，这种负，是否意味着增强着精神的坚守！不可承受的凡俗之痛，恐惧的大腿，陈尸的玉米，而他唯有步入山，然而下山的手——时间仍然在将他唤醒！

学究恢宏

试读薛松爽《宛城记》

宛城记

现在这座汉的城市终于成了一座巨大的墓地
我的朋友们住在这好风水的地方
每日与宽袍的灵魂聊天
抚摸画砖的粗朴纹理

他们慢慢有了苍凉的颜色
一副泥制的喉咙
他们说出的话语，都有了一种苏醒的
哀音

喜悦如此痛楚，如同裂帛
我的朋友在初春的河岸
让丝丝绿柳穿过身体

他们在深夜都听过一个叫许阿瞿的孩子的哭声
他在黑暗中行走
伸出小小的手

我的朋友已搬到了河流南岸
那里的墓地规格质朴
线条简单
我的朋友有时将月落称为日出
有时将江水唤作马匹

读这首诗，认真查阅了资料，包括宛城和许阿瞿。开始读时并未考虑这些，读着看到的是一种悲悯的喟叹。打动我的是全诗鲜活的调子，使得悲悯柔软地化开，诗中对于这些灵魂的倾听是让我惊讶的，确信诗人与之神通和交谈是常事，仿佛月夜中，有一场博物馆之夜的复活。诗中所及的主题，或许是一种文化的淹没疏离之痛，土地的灵魂血液正在偷换，而诗人最终以为在不断出现的月夜和奔流的江水中，他和他们都将希冀和存在下去，我以为这是欣慰的。

学究恢宏

半夜醒来，很少。想及诗歌以及依然被忽视的现代性，觉得有些悲哀。我们对于诗歌的确有种表达的依赖性，很多可能如鲠在喉的时刻，我们已经在潜意识里拒绝着惯性的表达。读晚年的托马斯，他趋向于某种偶然而非熟稔的刻意的必然，为什么？看看今天的诗歌，又有多少似乎死在太会写上，孜孜以求而如竹篮打水般无功而返？
我一向不喜欢所谓营构写诗的论调，长诗除外，一首诗没有偶然的部分，等于死亡。我相信诗歌写作的不可预期性正是诗歌的魅力所在。
而且令人担忧的是，走到哪儿，总有给诗歌立标准、做衣套的氛围。写了那么久，到哪个圈子投其所好很简单，籍此消费些掌声并非难事。然而，这与诗有关么？为什么真正的大师理论多为诗歌建设与探索而非立所谓标准？
经过二十年，我觉得一个人在字中照见自己的灵魂即可，诗本是无穷的，因为有不一样的灵魂在发声，所以远离抠字眼，多趋向本真，是不错的。至于优劣之论，是非争辩，那是写诗以外的事。