诗是我们不容易戒掉的瘾 ——读T型台总第十九期“诗之缘”精华作品随想

浮云如花

——读T型台总第十九期“诗之缘”精华作品随想

对大多数诗人来说，诗是我们生活的一部分，融于我们的血液，甚至灵魂。不论我们早年疯狂写诗，还是现在写疯狂的诗，我们永远都是一个诗人，一直在诗光中，过着诗生活，比性生活还要频密得多。

我们把诗行作山川河流、作一草一木、作蓝天白云、作魂牵梦绕的爱恋。每时每刻都是启示，一草一木都是暗示，智慧注入万物之中。诗歌成为我们聊以慰藉的乡愁，成为我们今生不了情，甚至是毕生信仰！

诗歌越来越像一种癖性，一种美丽的毛病，成为我们很不容易戒掉的瘾。

诗歌报论坛心情文字【T型台总第十九期】诗之缘（2014年度终结版）终于落幕了，虽然称不上华丽丽，甚至有点小冷清。但从收到的数量不多的作品来看，其原创性和高度真实感，还是令人回味无穷，受益匪浅。

无疑，这次T台秀，是一次让大家走近、贴近诗歌内核的写作笔会，让我们拨云见日、畅所欲言，端出我们对诗歌这个共同情人的爱与恨。

看到诗人与诗歌结下的这不解之缘，我有理由相信：诗歌会消沉，但不会没落；诗歌只是正在回归诗歌本身。

（一）诗人，波浪语言的书写者
在文学殿堂，杨望远先生无疑是一个虔诚的歌者。他“像农夫种植了赖以生存的稻麦之后，又在自留地和房前屋后种些瓜果、藤蔓、花花草草”——诗歌,成为他生命和精神的不懈追求和不竭创造。

读杨望远先生《文学迷途中的灯》，我捕捉着他的诗路历程：二十岁时在《青海湖》发表第一首诗；一九八九年和著名诗人昌耀相识，找到了他“在诗歌创作迷途中的灯”，据此深陷诗的泥淖，快乐很多，成绩不小。

我也捕捉到他对诗歌之爱的年少轻狂：一次，杨先生为赶写待发的抢险烈士的朗诵诗，一个通霄写了三百多行，第二天吃饭时右手僵直地夹不住菜。
这篇文字，也让我看到了昌耀生前的许多信息和杨志军先生真实的退党风波。
尤为可贵的是，杨望远先生帮我们清醒而深刻地认识到诗歌“绝不是酒杯茶壶咖啡壶，而很可能是毒品魇魔，它要吸吮你的精血直至把你变成药渣”这一残酷现实。
但他依然自觉地步入文学痛苦的炼狱而不能自拔，听从天命的召唤，写出了那首让我喜欢得有些吃惊的《波浪的语言》。让我们欣赏其中精彩片段：

3
在人类面前
因着波浪，产生了
蓝色的诗歌、蓝色的音乐
蓝色的舞蹈，和
蓝色的死亡
现代冲浪运动
是男人和波浪最亲密的对话方式
4
在西海，听波浪的语言
如听大经堂黄教的经典
有纯净的风
自雪山的峰顶吹来
流过四肢
深入骨髓生长成朴素明亮的思想
14
是谁的金字塔将贯穿世纪的空茫
是波浪，和波浪的语言
是波浪一样
平凡而高贵的语言者

我以为，诗人用语言创作时，应比画家和音乐家更充分地运用真理——一种藏在表皮下又超出表象上的真理。 写作并不是自由，要命的是我们都在为自由而写作。我们的一切语言活动，都在为达到自由、感到自由的那种欢乐而努力，包括波浪的语言，就像波浪的语言。

杨望远先生《波浪的语言》就是这种最基本的自由的语言——它道出了最隐秘的思想自由，直面具像和当前现实，让我们看到诗人的人生质感和真实。
杨先生《波浪的语言》一诗同时证明，他是语言医院的输血者，是消极感受者和积极想像者，他选择的诗人之路是一条不断通向源泉之路。
杨先生坚持到今天，以诗歌唐吉诃德般与商品社会作悲剧性对抗，而不是选择阿凡提式迎合大众，且不失精彩，实为难得！那种滔滔不绝的年轻的激情，波诡云谲的思辨色彩，随波逐流、层层递进的表达方式，如风吹皱一池春水，颇能打动人心。
这篇文字，可圈可点，可成为诗人诗生活的珍贵史料。
http://bbs.shigebao.com/misc.php ... iend&tid=509510

（二）诗性，灵魂最真实的行走
记得爱默生评论莎士比亚时说过一句话：最伟大的天才是负债最多的人。
不知道为什么，这个人，我莫名其妙地想到穷人。

读穷人《做一个怀揣诗性行走的人》，我简单地了解了他与诗歌结缘的历程：小学时读唐诗，后来读宋词元曲，对诗便慢慢有了一种喜爱；上初中后，买《歌德诗集》向《散文诗》杂志投稿，模仿梁小斌先生的名作《中国，我的钥匙丢了》。语文老师在课堂上把他的作品给大家诵读，给了他极大的鼓励，开始接触《诗刊》杂志……

但我在“诗性”这两个字上沉吟了好久，当时我想：它是诗歌的特性吗？是与逻辑性相对的艺术性？审美性？是心灵和精气结合的智慧？是独居别格的精神思维？
是以古文论的神思、情采、体性、风骨、兴寄、气象为特征吗？还是滋味说、意象说、取境说、妙悟说、性灵说、神韵说？等等…… 接下来继续读，听穷人阐释：

“是思想的赤诚。
是内在灵魂发出的无尽的纯粹的热爱
“——无论是跳动于生命青葱年月的激越，还是黯然行走在时间风景背后时的从容。
这就是诗性。它是一种人性，更是一种品格。
诗性拒绝伪装。诗歌作品本身或许不是诗人的脚步所亲历，但一定是他灵魂最真实的行走。
……怀揣诗性行走的人，他们会在同一片天空下，默默地以他们的方式，表达出这世间细小但足以令人温暖的真诚和善美，你一定会看到并感知。
或许诗歌就是这样被铭记而隽永。但我认为，是诗性的传承让人间的诗意得以生生不息。于我而言，诗意的美不止于文字，去拥有诗意的生活和诗意的生活态度，这比诗歌创作本身更重要。做一个怀揣诗性行走的人，坦然接受生活之苦乐，终无怨悔。”

顿时，我闻到了禅悟的清韵和智慧的香味。还是听穷人接着说吧！他精彩的表达胜过我枯燥地解释：

“对生活的遭遇不谩骂，不苛责，不做困兽般的愤怒……保持内心的宁静和天真的本分，以诗意浇灌自己的田园，写不好一首诗歌并不是很重要的事情，但能否活在生活的诗意里，这需要一种智慧。很多人都沉浸在自己的诗歌中悲伤、痛苦和绝望，而我更愿意看到诗人们以那些痛与绝望的句子浇注灵魂，让自己活得硬朗和倔强。
诗人的灵魂总在独行，而独行的意义却是寻求自我的回归。这不是单纯的无目的行为体验，相反，这正是生命赋予一个怀揣诗性行走的人活着的意义所在。”
诗歌仅是众多表达方式中的一种，而我或许并不属于这样行走的行列。但我愿怀抱诗性，真诚地走在这喧嚣的尘寰。疲惫时，便停下来，听远处的“海”：“善男子，花将长在你的海里。”

在回帖里，穷人还着意解释“回归”：“于我而言，是一种思想的升腾，境界的提升。对自我、对世界的认知和接受更宽容、豁达，使人如玉般温润，是修为的一种境界”。

读完《做一个怀揣诗性行走的人》，我对穷人感佩有加，调侃说：“确实，我也喜欢诗性这个东西，它是我们过一种叫诗歌生活的的精神灵魂。我发现它，喜欢得就像看见情人……”
我真的喜欢他笔下那个叫诗性的东西！

与诗歌结缘，爱上诗性；你是锁，我是钥匙，洞开的却是心扉。这是别具一格的爱，也是忠贞不二的爱，因为心扉就是锁和钥匙存在的意义所在，也是穷人的表达所在。
http://bbs.shigebao.com/misc.php ... iend&tid=508917

（三）诗路，亦是救赎之路
读静雪《玉人吹箫一叶舟》，我读到了诗人与诗歌的纯情。那些相思之苦，爱恋之蜜，搅动了心湖的宁静，也勾起了我对岁月久远的记忆。那记忆的白纸上盛开的诗歌之花，散发的香气，包裹着诗人。而感受诗人散发香气的本体，让我犹如电击一般。

“诗之缘，向菩提而生，在身陷的光阴里匍匐前行，修行人间的善恶悲喜……习惯了与菩提为梦，度着不完美的自己，……让温暖来唤醒那个已被冰封的雪。”
“她绝了所有对爱最简单的追求，痴心的文字只对着无尽的灯火尽情摇曳，所有的爱与寄托醉着向灵魂诉说……与置身之外的另一个自己对酒而惑，流着泪也依然微笑着，她习惯了与另一个自己抗争和折磨，每一种痛都是命运的成全。”
“她说，遇见他便灿烂了另一个原本无形的花火，在别人无法抵御的境界里倾泻爱的颜色。她守着令人欣喜的涌动，慢慢感受那里吝啬的深情在心中的潮起潮落，忘记了自己原来也可以，轻轻唤唤你的名字，唤你一声亲爱的。那是不一样的烟火。”
“她说，岁月的痕迹是如此清浅，负重的生命终有一天会搁浅，她知道，她在满是苍白的困惑里茫然而生，直到最后一口气依然奋力修行着，只为了完美的人生而饱经轮回的催折。她不惧风雪来袭，若是可以放纵的爱一回，重蹈覆辙又如何！”

看着这些精彩摘抄，当时我就想，这里面一定隐藏着一些不容易看见的东西！后来，穷人一语道破天机：诗路亦是救赎之路。
"救赎"是基督教用语，指耶稣以自己的死救赎了所有的生。因此基督教认为：人是带着万恶临世的，做的每一件事都应该是善事，为上辈子所犯的罪恶赎罪。
无独有偶，昆德拉说，幸福永远是摇不可及的东西；安妮说，生活的本质是痛楚和空虚……这简直是宗教遥远的呼应。

一个人行走于蝇营狗苟的江湖，很多时候带着面具。有时内心有所坚持，而现实却不尽人意，很难找到平衡点。为了生存我们置身世态炎凉及诸般丑恶中，怎样才能独善其身？
我们不过是在以圣父及子及圣神的名义来膜拜爱。他把爱的能力给了我们，成为灵魂的本质或实体，我们却永远无法把这个能力给我们的再造物。所以我们创造了永远以自身为目的的各种各样的事物。
这些事物正在吞噬我们自己。他让我们寻求爱，寻求他造的我们的本原。我们籍着对他的爱，来寻求爱，寻求生命的本原意义。这就是救赎的含义
这是我读静雪《玉人吹箫一叶舟》的一点感想。

诗人与诗歌之缘是永不褪色的艺术主题。在这里，静雪的爱是一种真实的感情。诗之缘，消除了诗人周围的阴影，照透了诗人的身体。这样的爱是彻底的，是真诚的，是投入很深的。爱恨交织，构筑起一堵厚重的爱的城墙，任岁月之水如何冲突，也穿不透它、撼不动它。
http://bbs.shigebao.com/misc.php ... iend&tid=509494

（四）诗歌，说不出名字的美丽
最后，我对自己这篇《被蝴蝶领入春天的花园》说几句，算是做点补充。
诗歌阅读变得很困难，诗人社会地位越来越尴尬，这是不争的事实。我曾做过分析，认为：首先是外部环境的严峻：如果诗歌写得好，可以直接当公务员；如果发表几首诗一年可以衣食无忧；如果写诗可以成为一种职业；如果诗歌被视为最主要的文学艺术……
其次是内部环境：一些2B诗人死啊、活啊，疯啊，癫啊，把诗歌和诗人折腾得不成人形，为社会所垢；诗歌形式太落后，传播方式太简单，抵不住电影、电视、录像的步步紧逼；抵不住其它文学形式在深度与广度、技巧和手段、容量和数量上的压制；更加抵不住今天微博、微信、QQ、音频、视频等风起云涌的多媒体革命的冲击……
可以肯定地说，今后很长一段时间，诗歌之路还会是黑暗的，但它却是高端的、是不被大众化接受的，因为它只是心灵的自我净化或救赎；作为诗人，我们除了默认在一条孤独的路上，望不到头地行走，无怨无悔，也没有更多的办法。

诗人的伟大就在于他以写作标志出的受难者形象，天额绒般的形式掩盖暗藏的荆棘。它几乎超过苦难的生、巨大的死；一件孤独的屋子便是诗人最美的人间天堂。

得文学病特别是疯狂迷恋上诗歌的人，无异于体内长瘤。爱诗恋诗、夜以继日地读诗写诗，然后四处投稿变成铅字，并辛苦的搜集剪贴，将剪贴本自费出版，卖不出时又到处广而告之求销售。所谓一日诗人一世诗人，生理的瘤可以切割，精神的瘤却无药可救。迷上诗，轻则销耗精力，容颜憔悴，为它痉挛，重则形销骨立，灰飞烟灭。
我以前就是这样一个人，爱诗成魔，经常像古人那样，两句三年得，一吟双泪流；或者吟成一个字，拧断数茎须……那个年龄，写诗就像服了春药似的，特兴奋，跑得快，叫得也欢；虽没有胡须，头发却也拧断不少……
我算了一笔账，这些年，写诗是赔本的。全世界写诗的估计都没赚到钱。我写诗纯粹是喜欢，像她喜欢跳舞，他喜欢打牌；你喜欢下棋，那我喜欢写诗嘛。唯一的好处是赚到了一个诗人的名份，但这个名现在已不是鲜花和掌声，而是被用来讪笑和挨骂的！即使承认诗歌是高级文学！应放在第一位。但我肯定不是第一位，甚至排不上任何位次，而写诗却是我第一位的事。对诗歌的这种爱，我曾经写过一首诗，以吸鸦片来形容，感觉自己就是一个“瘾君子”：

《宛如鸦片的诗歌》
第一次吸食鸦片，不！第一次爱上诗歌
喜欢它的气味，是十八岁那年
我的诗歌见诸报刊，一共七行稿费十元

我开始把文字当作情人，疯疯癫癫
十二月的梅拒绝我。我写给它的情诗被它撕碎
变成鲜红的花瓣。十二万里的嫦娥也嘤嘤哭泣

嫦娥，嫦娥，你为什么流泪
我反复问，她一个劲地哭
害得我的诗，到现在一拧一泡水，而且有毒

在这么多年的写作生涯中，我最赚钱的是写报告文学，其次是为大型文艺晚会写朗诵诗，再次是写工作总结、工作方案之类的公文、通稿，写评论也不错，赚了不少烟酒茶钱。但我却对赔本的诗歌情有独钟，感觉诗歌写作最有快感。阿尔卑斯山是我最敬畏的精神海拔，也是因为那里有缪斯之光神秘地闪耀！
记得在有一年中秋文艺座谈会上，我写了篇《我对文学说感动》，那意思是：我对诗歌深怀感恩，它让我有情人终成眷属；它让我作为农民的儿子裸身入城到衣食无忧；它完全改变了我的人生，甚至命运……
现在，随着岁月的风声加厚，心灵的积雪越积越多。除了害怕寂寞和寻找存在感，我大半时间独坐博雅斋，如西窗参禅的老衲。
但我仍然坚持写作，再忙也笔耕不辍。每天早上天一亮我就开始写作。 只要我一动笔就周身暖和。不管阴天。雨天，还是下雪。 因为这一刻，我和上帝在一起，和爱在一起，和你们在一起！
有人问我：写了这么多年诗歌，应该让人知道现代诗是什么样子吧？
我说：你知道美是什么样子吗？我从没见过，因此我一直寻找。诗歌，就是我说不出名字的美丽……
http://bbs.shigebao.com/misc.php ... iend&tid=508946

[ 本帖最后由 浮云如花 于 2015-1-5 20:33 编辑 ]

穷人~

沙发真好！

浮云如花

（一）诗人，波浪语言的书写者
在文学殿堂，杨望远先生无疑是一个虔诚的歌者。他“像农夫种植了赖以生存的稻麦之后，又在自留地和房前屋后种些瓜果、藤蔓、花花草草”——诗歌,成为他生命和精神的不懈追求和不竭创造。

读杨望远先生《文学迷途中的灯》，我捕捉着他的诗路历程：二十岁时在《青海湖》发表第一首诗；一九八九年和著名诗人昌耀相识，找到了他“在诗歌创作迷途中的灯”，据此深陷诗的泥淖，快乐很多，成绩不小。

我也捕捉到他对诗歌之爱的年少轻狂：一次，杨先生为赶写待发的抢险烈士的朗诵诗，一个通霄写了三百多行，第二天吃饭时右手僵直地夹不住菜。
这篇文字，也让我看到了昌耀生前的许多信息和杨志军先生真实的退党风波。
尤为可贵的是，杨望远先生帮我们清醒而深刻地认识到诗歌“绝不是酒杯茶壶咖啡壶，而很可能是毒品魇魔，它要吸吮你的精血直至把你变成药渣”这一残酷现实。
但他依然自觉地步入文学痛苦的炼狱而不能自拔，听从天命的召唤，写出了那首让我喜欢得有些吃惊的《波浪的语言》。让我们欣赏其中精彩片段：

3
在人类面前
因着波浪，产生了
蓝色的诗歌、蓝色的音乐
蓝色的舞蹈，和
蓝色的死亡
现代冲浪运动
是男人和波浪最亲密的对话方式
4
在西海，听波浪的语言
如听大经堂黄教的经典
有纯净的风
自雪山的峰顶吹来
流过四肢
深入骨髓生长成朴素明亮的思想
14
是谁的金字塔将贯穿世纪的空茫
是波浪，和波浪的语言
是波浪一样
平凡而高贵的语言者

我以为，诗人用语言创作时，应比画家和音乐家更充分地运用真理——一种藏在表皮下又超出表象上的真理。 写作并不是自由，要命的是我们都在为自由而写作。我们的一切语言活动，都在为达到自由、感到自由的那种欢乐而努力，包括波浪的语言，就像波浪的语言。

杨望远先生《波浪的语言》就是这种最基本的自由的语言——它道出了最隐秘的思想自由，直面具像和当前现实，让我们看到诗人的人生质感和真实。
杨先生《波浪的语言》一诗同时证明，他是语言医院的输血者，是消极感受者和积极想像者，他选择的诗人之路是一条不断通向源泉之路。
杨先生坚持到今天，以诗歌唐吉诃德般与商品社会作悲剧性对抗，而不是选择阿凡提式迎合大众，且不失精彩，实为难得！那种滔滔不绝的年轻的激情，波诡云谲的思辨色彩，随波逐流、层层递进的表达方式，如风吹皱一池春水，颇能打动人心。
这篇文字，可圈可点，可成为诗人诗生活的珍贵史料。

穷人~

浮云的发言很有领导饭嘛  再 坐板凳听。

浮云如花

原帖由 穷人~ 于 2014-12-30 23:44 发表
沙发真好！

夜猫

浮云如花

（二）诗性，灵魂最真实的行走
记得爱默生评论莎士比亚时说过一句话：最伟大的天才是负债最多的人。
不知道为什么，这个人，我莫名其妙地想到穷人。

读穷人《做一个怀揣诗性行走的人》，我简单地了解了他与诗歌结缘的历程：小学时读唐诗，后来读宋词元曲，对诗便慢慢有了一种喜爱；上初中后，买《歌德诗集》向《散文诗》杂志投稿，模仿梁小斌先生的名作《中国，我的钥匙丢了》。语文老师在课堂上把他的作品给大家诵读，给了他极大的鼓励，开始接触《诗刊》杂志……

但我在“诗性”这两个字上沉吟了好久，当时我想：它是诗歌的特性吗？是与逻辑性相对的艺术性？审美性？是心灵和精气结合的智慧？是独居别格的精神思维？
是以古文论的神思、情采、体性、风骨、兴寄、气象为特征吗？还是滋味说、意象说、取境说、妙悟说、性灵说、神韵说？等等…… 接下来继续读，听穷人阐释：

“是思想的赤诚。
是内在灵魂发出的无尽的纯粹的热爱
“——无论是跳动于生命青葱年月的激越，还是黯然行走在时间风景背后时的从容。
这就是诗性。它是一种人性，更是一种品格。
诗性拒绝伪装。诗歌作品本身或许不是诗人的脚步所亲历，但一定是他灵魂最真实的行走。
……怀揣诗性行走的人，他们会在同一片天空下，默默地以他们的方式，表达出这世间细小但足以令人温暖的真诚和善美，你一定会看到并感知。
或许诗歌就是这样被铭记而隽永。但我认为，是诗性的传承让人间的诗意得以生生不息。于我而言，诗意的美不止于文字，去拥有诗意的生活和诗意的生活态度，这比诗歌创作本身更重要。做一个怀揣诗性行走的人，坦然接受生活之苦乐，终无怨悔。”

顿时，我闻到了禅悟的清韵和智慧的香味。还是听穷人接着说吧！他精彩的表达胜过我枯燥地解释：

“对生活的遭遇不谩骂，不苛责，不做困兽般的愤怒……保持内心的宁静和天真的本分，以诗意浇灌自己的田园，写不好一首诗歌并不是很重要的事情，但能否活在生活的诗意里，这需要一种智慧。很多人都沉浸在自己的诗歌中悲伤、痛苦和绝望，而我更愿意看到诗人们以那些痛与绝望的句子浇注灵魂，让自己活得硬朗和倔强。
诗人的灵魂总在独行，而独行的意义却是寻求自我的回归。这不是单纯的无目的行为体验，相反，这正是生命赋予一个怀揣诗性行走的人活着的意义所在。”
诗歌仅是众多表达方式中的一种，而我或许并不属于这样行走的行列。但我愿怀抱诗性，真诚地走在这喧嚣的尘寰。疲惫时，便停下来，听远处的“海”：“善男子，花将长在你的海里。”

在回帖里，穷人还着意解释“回归”：“于我而言，是一种思想的升腾，境界的提升。对自我、对世界的认知和接受更宽容、豁达，使人如玉般温润，是修为的一种境界”。

读完《做一个怀揣诗性行走的人》，我对穷人感佩有加，调侃说：“确实，我也喜欢诗性这个东西，它是我们过一种叫诗歌生活的的精神灵魂。我发现它，喜欢得就像看见情人……”
我真的喜欢他笔下那个叫诗性的东西！

与诗歌结缘，爱上诗性；你是锁，我是钥匙，洞开的却是心扉。这是别具一格的爱，也是忠贞不二的爱，因为心扉就是锁和钥匙存在的意义所在，也是穷人的表达所在。

浮云如花

（三）诗路，亦是救赎之路
读静雪《玉人吹箫一叶舟》，我读到了诗人与诗歌的纯情。那些相思之苦，爱恋之蜜，搅动了心湖的宁静，也勾起了我对岁月久远的记忆。那记忆的白纸上盛开的诗歌之花，散发的香气，包裹着诗人。而感受诗人散发香气的本体，让我犹如电击一般。

“诗之缘，向菩提而生，在身陷的光阴里匍匐前行，修行人间的善恶悲喜……习惯了与菩提为梦，度着不完美的自己，……让温暖来唤醒那个已被冰封的雪。”
“她绝了所有对爱最简单的追求，痴心的文字只对着无尽的灯火尽情摇曳，所有的爱与寄托醉着向灵魂诉说……与置身之外的另一个自己对酒而惑，流着泪也依然微笑着，她习惯了与另一个自己抗争和折磨，每一种痛都是命运的成全。”
“她说，遇见他便灿烂了另一个原本无形的花火，在别人无法抵御的境界里倾泻爱的颜色。她守着令人欣喜的涌动，慢慢感受那里吝啬的深情在心中的潮起潮落，忘记了自己原来也可以，轻轻唤唤你的名字，唤你一声亲爱的。那是不一样的烟火。”
“她说，岁月的痕迹是如此清浅，负重的生命终有一天会搁浅，她知道，她在满是苍白的困惑里茫然而生，直到最后一口气依然奋力修行着，只为了完美的人生而饱经轮回的催折。她不惧风雪来袭，若是可以放纵的爱一回，重蹈覆辙又如何！”

看着这些精彩摘抄，当时我就想，这里面一定隐藏着一些不容易看见的东西！后来，穷人一语道破天机：诗路亦是救赎之路。
"救赎"是基督教用语，指耶稣以自己的死救赎了所有的生。因此基督教认为：人是带着万恶临世的，做的每一件事都应该是善事，为上辈子所犯的罪恶赎罪。
无独有偶，昆德拉说，幸福永远是摇不可及的东西；安妮说，生活的本质是痛楚和空虚……这简直是宗教遥远的呼应。

一个人行走于蝇营狗苟的江湖，很多时候带着面具。有时内心有所坚持，而现实却不尽人意，很难找到平衡点。为了生存我们置身世态炎凉及诸般丑恶中，怎样才能独善其身？
我们不过是在以圣父及子及圣神的名义来膜拜爱。他把爱的能力给了我们，成为灵魂的本质或实体，我们却永远无法把这个能力给我们的再造物。所以我们创造了永远以自身为目的的各种各样的事物。
这些事物正在吞噬我们自己。他让我们寻求爱，寻求他造的我们的本原。我们籍着对他的爱，来寻求爱，寻求生命的本原意义。这就是救赎的含义
这是我读静雪《玉人吹箫一叶舟》的一点感想。

诗人与诗歌之缘是永不褪色的艺术主题。在这里，静雪的爱是一种真实的感情。诗之缘，消除了诗人周围的阴影，照透了诗人的身体。这样的爱是彻底的，是真诚的，是投入很深的。爱恨交织，构筑起一堵厚重的爱的城墙，任岁月之水如何冲突，也穿不透它、撼不动它。

[ 本帖最后由 浮云如花 于 2014-12-31 21:46 编辑 ]

浮云如花

（四）诗歌，说不出名字的美丽
最后，我对自己这篇《被蝴蝶领入春天的花园》说几句，算是做点补充。
诗歌阅读变得很困难，诗人社会地位越来越尴尬，这是不争的事实。我曾做过分析，认为：首先是外部环境的严峻：如果诗歌写得好，可以直接当公务员；如果发表几首诗一年可以衣食无忧；如果写诗可以成为一种职业；如果诗歌被视为最主要的文学艺术……
其次是内部环境：一些2B诗人死啊、活啊，疯啊，癫啊，把诗歌和诗人折腾得不成人形，为社会所垢；诗歌形式太落后，传播方式太简单，抵不住电影、电视、录像的步步紧逼；抵不住其它文学形式在深度与广度、技巧和手段、容量和数量上的压制；更加抵不住今天微博、微信、QQ、音频、视频等风起云涌的多媒体革命的冲击……
可以肯定地说，今后很长一段时间，诗歌之路还会是黑暗的，但它却是高端的、是不被大众化接受的，因为它只是心灵的自我净化或救赎；作为诗人，我们除了默认在一条孤独的路上，望不到头地行走，无怨无悔，也没有更多的办法。

诗人的伟大就在于他以写作标志出的受难者形象，天额绒般的形式掩盖暗藏的荆棘。它几乎超过苦难的生、巨大的死；一件孤独的屋子便是诗人最美的人间天堂。

得文学病特别是疯狂迷恋上诗歌的人，无异于体内长瘤。爱诗恋诗、夜以继日地读诗写诗，然后四处投稿变成铅字，并辛苦的搜集剪贴，将剪贴本自费出版，卖不出时又到处广而告之求销售。所谓一日诗人一世诗人，生理的瘤可以切割，精神的瘤却无药可救。迷上诗，轻则销耗精力，容颜憔悴，为它痉挛，重则形销骨立，灰飞烟灭。
我以前就是这样一个人，爱诗成魔，经常像古人那样，两句三年得，一吟双泪流；或者吟成一个字，拧断数茎须……那个年龄，写诗就像服了春药似的，特兴奋，跑得快，叫得也欢；虽没有胡须，头发却也拧断不少……
我算了一笔账，这些年，写诗是赔本的。全世界写诗的估计都没赚到钱。我写诗纯粹是喜欢，像她喜欢跳舞，他喜欢打牌；你喜欢下棋，那我喜欢写诗嘛。唯一的好处是赚到了一个诗人的名份，但这个名现在已不是鲜花和掌声，而是被用来讪笑和挨骂的！即使承认诗歌是高级文学！应放在第一位。但我肯定不是第一位，甚至排不上任何位次，而写诗却是我第一位的事。对诗歌的这种爱，我曾经写过一首诗，以吸鸦片来形容，感觉自己就是一个“瘾君子”：

《宛如鸦片的诗歌》
第一次吸食鸦片，不！第一次爱上诗歌
喜欢它的气味，是十八岁那年
我的诗歌见诸报刊，一共七行稿费十元

我开始把文字当作情人，疯疯癫癫
十二月的梅拒绝我。我写给它的情诗被它撕碎
变成鲜红的花瓣。十二万里的嫦娥也嘤嘤哭泣

嫦娥，嫦娥，你为什么流泪
我反复问，她一个劲地哭
害得我的诗，到现在一拧一泡水，而且有毒

在这么多年的写作生涯中，我最赚钱的是写报告文学，其次是为大型文艺晚会写朗诵诗，再次是写工作总结、工作方案之类的公文、通稿，写评论也不错，赚了不少烟酒茶钱。但我却对赔本的诗歌情有独钟，感觉诗歌写作最有快感。阿尔卑斯山是我最敬畏的精神海拔，也是因为那里有缪斯之光神秘地闪耀！
记得在有一年中秋文艺座谈会上，我写了篇《我对文学说感动》，那意思是：我对诗歌深怀感恩，它让我有情人终成眷属；它让我作为农民的儿子裸身入城到衣食无忧；它完全改变了我的人生，甚至命运……
现在，随着岁月的风声加厚，心灵的积雪越积越多。除了害怕寂寞和寻找存在感，我大半时间独坐博雅斋，如西窗参禅的老衲。
但我仍然坚持写作，再忙也笔耕不辍。每天早上天一亮我就开始写作。 只要我一动笔就周身暖和。不管阴天。雨天，还是下雪。 因为这一刻，我和上帝在一起，和爱在一起，和你们在一起！
有人问我：写了这么多年诗歌，应该让人知道现代诗是什么样子吧？
我说：你知道美是什么样子吗？我从没见过，因此我一直寻找。诗歌，就是我说不出名字的美丽……

[ 本帖最后由 浮云如花 于 2015-1-1 00:23 编辑 ]

浮云如花

原帖由 穷人~ 于 2014-12-30 23:45 发表
浮云的发言很有领导饭嘛  再 坐板凳听。

今天就到这里，明天再做分解

盆栽菩提

期待很久了。
我先挂上去，然后慢慢跟读。

盆栽菩提

杨老师这一个确实是好的史料。

盆栽菩提

善男子那种爱也荡气回肠

浮云如花

原帖由 盆栽菩提 于 2014-12-31 00:05 发表
期待很久了。
我先挂上去，然后慢慢跟读。

这点了，休息吧，哥们！
事多，活有点赶。将就点看看。

ke_ke_lingmeng

若说官腔，这可算是典范了。
领教

帕萨

浮云辛苦。