[暮颜简评]之官儿诗歌浅析

沙蓝

感谢暮颜姐姐的精彩解读：）感谢

郦楹

又操作了一次精华以便收集进精华区。是一个月发一次主题还是这样一直接下去，妹妹再想想~~：）

暮颜

笑，似乎只是想这样安静的读诗，品诗，文字只是自己的，随意吧，谢谢姐姐，有你的支持我会坚持的

暮颜

[这个贴子最后由暮颜在 2005/12/07 10:43am 第 1 次编辑]

《彼岸花》
文/申儿
看见的熄灭了
消失的记住了
我站在海角天涯
听见土壤萌芽
    ――题记《彼岸花》
1
继续不幸的话题吧
我在电话这头吃吃地笑
这个年代并不适合
向谁刺探幸福的秘籍
去年的忧伤
又长成今年的荒草
去年的野火
依然守着你我爱情之出口
那时，我们全然不知
宿命里深藏若虚的埋伏
已经侵入身体，面相
手纹以及日光背后的月影
我关闭世界的窗
却还是看到你的寒冷
立于茫茫幻觉，无望地
等待绿色苏醒
2
上帝将宣判我的罪
并在某个坚硬的风口
把我高高举起
施以万箭穿心的酷刑
我告诉你，过了这一夜
我将转世为善良的妖
沿着撒满阳光的河堤
一路低低轻飞，仆仆奔走
我将停留在前生
抑或来世的一朵花旁
从此新生，仰着光洁的笑
暮颜：　这是我喜欢的女子。聪明有流转，说话简洁至极。就如我喜欢城市的阳光透过污浊的空气和阴冷的楼缝，轻轻抚摸在脸上，就如我贺申儿都喜欢的安妮的文字，有一篇叫做《彼岸花》。当然，《清醒纪》我们也是写过的。
重新看《彼岸花》是因为自己要写一个剧本，一直一直得敲字，手指不会动了，眼泪不会流了，时间不会走了。于是，我看到了《彼岸花》----申儿的《彼岸花》。
有些人的生命是有阴影的，为什么你似乎不是很快乐呢。有些人问。“这个年代并不适合/向谁刺探幸福的秘籍。”你回答。
他们想玩的，我未必想奉陪。我想玩的，他们又玩不起。
　　玩不起吗。
　　比如诺言，比如责任，这是比金钱更奢侈的东西。她笑。我是很传统的女人，我要一个男人养我，然后我给他做饭洗衣服生孩子。就跟两千多年来中国女人做的事情一样。
你光着脚的样子，像从天堂匆忙地逃下来的天使。他微笑。
　　在中国古老的传说里，天上的仙女逃下来是为了给她心爱的男人做妻子，和他生活在一起。你依然可以这样做。只要你快乐。如果有过幸福。幸福只是瞬间的片断，一小段一小段。“宿命里深藏若虚的埋伏/已经侵入身体，面相/手纹以及日光背后的月影”而那一刻，世界是不存在的。只有他和她两个人。他们相爱。
　　她记得。他的手抚摩在她的皮肤上的温情。他的亲吻像鸟群在天空掠过。他在她身体里面的暴戾和放纵。他入睡时候的样子充满纯真。她记得。清晨她醒过来的一刻，他在她的身边。她睁着眼睛，看曙光透过窗帘一点一点地照射进来。她的心里因为幸福而疼痛。
　　她记得。那一夜，他们彼此相爱。
然而，爱情抵不过一场日出日落的时间，“我告诉你，过了这一夜/我将转世为善良的妖/沿着撒满阳光的河堤/一路低低轻飞，仆仆奔走。”他在彼岸，你没有船可以泅渡，“我将停留在前生/抑或来世的一朵花旁
从此新生，仰着光洁的笑”
于是，她渴望来生的邂逅，那一株盛放在彼岸的花。
诗歌中不同类型的话语和不同文体之间的任意漫游，并同时结合在一起，做出新的阐释。把文本的跨体，链接到任何想入非非的地方去。她似乎找到一条无所不能抵达，无所不能进入的路子，且越走越远。任何一个标题，一个事件，一种细节，在意识流冲荡下，都可以“被预先”破碎为粉末状，进入“压模”工序，要多长有多长，要到哪里就到哪里，要什么形状就什么形状。多文体的变种、播撒，无结构“踪迹”，漫游铆连，混乱中集结，堆砌中断开。相互倾轧，相互征服。异质材料在众声喧哗里，异常刺目，令人眼睛生疼，来自各种派场的材料客体，浓装艳抹，争相出席“假面舞会”。
那种发散性思路，为意识流涌打通缺口、敞开各种路径，大大提高了书写空间，无意无保留举荐语词的整体迷宫，它既提供莫名神秘的冲动快感，也折磨阅读视野，却格外重视那些能够曲径通幽的“单间”，给人以陌生的惊喜。

曙东方

猪八戒下凡
以背媳妇在民间传的最为有趣
仙女逃天
落地好牛郎
根在人类历史的延续
地球村的意义
回到眼前
生活的就是共鸣的
继续表扬暮颜~~~~~~

申儿

暮颜

如是

好诗好评！学习了！

天涯孤鹰

进来读一下莫颜  读一下申儿~~~~~~

暮颜

《故乡左脚的歌——春殇》
文/溺爱的花
太阳无声无息的挥洒着危险的碎片
落到桃树枝上，刺出一块块绿色的伤疤
飘落的粉色花瓣是她的血液
昨夜未干的露珠悄悄的缩到最后一朵花下
她天真的以为，退到这就是退到温暖的家
碎片落下的叮当声吵醒了茧中的毛毛虫
她好奇探出头来
小心翼翼的挥动着刚刚才属于自己的触角
疼，她想摆脱那个裹得紧紧的茧
她天真的以为 有了翅膀就可以自由的翱翔
蚜虫美美的睡在扁豆上
稻子捂着隆起的肚子默默的听着青蛙的嘲笑
池塘里的水莲花抑郁的仰望着天空
有行行白鹭飞过
在对面的山上她们留下了许多漂亮羽毛
蜻蜓带来了很多的蝙蝠
他们轰炸着太阳
企图用自己的单薄的翅膀将她湮没
她们唱着战歌 勇猛的朝太阳轰炸着
土地微微的颤抖着 传来痛苦的呻吟声
暮颜：言辞的直觉作为人类的一种心灵能力，绝非对事物、语言材料的单纯的感知，而是与情感、想象等交融在一起的，是对诗歌本质的直接把握和借助艺术符号对情感的直接判断。而想象又在很大程度上是诗歌直觉的核心。语言直觉也是一种积累，是对各种事物（具体和抽象）的形式、特征、关系、意味等长期洞察的结果。
  “危险的碎片、绿色的伤疤、粉色花瓣是她的血液、稻子捂着隆起的肚子” 这些被诗人随心所欲粘合在一起的意象，联合作者运用得相当成功的“拟人”的手法，已经足够看出她惊人的想象力了。在拓展我们想象空间的同时，也在拓展自己想象的空间，拓展诗歌的外延。这些存在的并被拟人化的事物强行并置所产生的结果之一，就是令人惊异的、充满幻觉的美，那美，随着我们的想象，逐渐扩展到我们经验中的情感世界。“昨夜未干的露珠悄悄的缩到最后一朵花下/她天真的以为，退到这就是退到温暖的家” “疼，她想摆脱那个裹得紧紧的茧/她天真的以为 有了翅膀就可以自由的翱翔”这些不仅是事物的思想，更直接的说就是作者的思想 ，紧扣《春殇》这个主题，借助于桃花、毛毛虫、蚜虫、蜻蜓这些实物之间复杂的关系，通过具象和抽象、因与果等某种内在关联拼贴在一起，达到意想不到的结果。联想是诗人的一种与生俱来的天赋，或者说是后天思维势能的重要反映和惯性。联想确实一针见血地表明了诗歌的实质和发展的“外延”：任何时候，诗歌的另一个名称就是联想。我想这个论调对于作者的诗歌来说，绝对是适合的。
   然后我们来看文本的结构，应该说是诗歌的不足之处，四段的手法、结构基本都一致，全是并列的关系，甚至是情感的转承，基本都是并列，缺少升华和深入，也就是说，从技巧来说，缺乏通篇布局的结构谋划，从情感处理来说，缺乏一种主题的升华和点睛。个人觉得如果再加上一小节以作者感情脉络为归宿的抒情性的篇章会更好！

百话争言

看暮颜的诗评，无疑你要静下心来，你会发现受益匪浅，学习。。。

沙蓝

那就静下心来慢慢读：）

水牛

也进来学习了一把!问好暮颜

暮颜

高原 。家
文/苦柳
女人埋头在一堆奶头下
挤出的温情酸中带甜
孩子就在背上
与白云聊天
也向来访的风问好
风的微笑也许能看见
男人悠然地摇着马鞭
他用这种方式
与他的马儿交流了很多年
马儿却最听女人的话
它熟习女人就象男人熟习草原
一顶帐篷搭在山坡前
离天堂不很远
夜里的故事总是那么新鲜
牛下了崽
马跑在月亮前
男人永远激情澎湃
女人总是默默无言
暮颜：对作者熟悉的高原，对读者而言会因其陌生会产生情绪的波动。而作者往往对自己的家乡或者向往的地方特别偏爱，因为那样的乡情最具有私人性质，它不仅与作者的心理暗合，而且写作者会达到如鱼得水的景地，这在首诗歌写作中已被证明了这点。
作者没有对景物进行着力的描写，而重点地笔墨放在高原的男人和女人身上，在我的感觉中，男人代表高原的豁达、力量和激情，女人则代表高原的沉寂、忍耐以及 宽广。
我们来看看诗歌的文本处理方式：
女人埋头在一堆奶头下       （具象处理）
挤出的温情酸中带甜          （质感处理）
                                            
孩子就在背上
与白云聊天
也向来访的风问好                  （具像转为抽象处理）
风的微笑也许能看见      （超现实对接）                                    
                                          
男人悠然地摇着马鞭
他用这种方式
                           （词性处理）
马儿却最听女人的话
它熟习女人就象男人熟习草原    （意识形态及“大词”处理）
帐篷搭在山坡前
离天堂不很远              （时空处理）
牛下了崽
马跑在月亮前
男人永远激情澎湃
女人总是默默无言         （意识形态及智性处理）
可以看出，作者并不像他在这首诗中如此心安理得，心中是有无数感慨的。孩子和牛崽代表他内心隐忍的希望，希望他的高原、他的家会有更理想的发展。那样能够在对家乡的情感中获得相当的快意和自我满足，以此来证明自己是一个有使命感和责任感的人。
诗歌的不足地方是对“孩子”这个意象的浪费，后面的“牛崽”虽然有隐约的对应，却是远远不足的，对读者的阅读和感性都没有好好的交代。
  

蓝天之星

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